Las 100 ideas más creativas para portadas de libros

Proponer ideas para portadas de libros que se adapten perfectamente a un libro puede ser una tarea difícil. Para crear una portada que a los lectores les encante, los diseñadores gráficos deben pensar fuera de la caja.

Nuestra lista de las 100 ideas de portadas más creativas echa un vistazo a las portadas de libros que realmente se destacan entre la multitud. Desde portadas de libros minimalistas hasta complejas y extravagantes, esta lista lo tiene cubierto.

Cada una de estas portadas fue elegida por lo que agregan a los libros en los que aparecen. Los diseños de portadas de libros deben ser más que una simple portada para sus páginas, sino diseños cuidadosamente creados que le cuenten algo sobre la historia.

Estas ideas provienen de títulos en varios géneros, incluidos drama, suspenso , arte, crimen , romance, ciencia y mucho más.

Los diseños de portada en nuestra lista son tan diversos como estos géneros. Todos valen su lugar y te darán mucha inspiración para pensar en sus propias ideas de portada.

La portada de «El exilio y el reino» (L'Exile et le Royaume) utiliza la asimetría para generar un fuerte impacto visual. El diseñador de la portada experimenta con los rectángulos en blanco y negro para crear una apariencia inconexa.

Los colores contrastantes del patrón son una metáfora adecuada para los personajes del libro, que están constantemente en desacuerdo con el mundo en el que viven.

Se sienten solos y excluidos de la sociedad, y la apariencia desigual de la portada es una buena representación de la naturaleza inestable de sus vidas.

El fondo liso y la tipografía garabateada a mano son elecciones adecuadas para un libro sobre el movimiento punk.

El dibujo de un hombre con un vinilo sobre la cara es único y atractivo. Es una ilustración alternativa que encaja muy bien con el tema del libro.

La palabra 'punk' está subrayada para resaltar de qué trata el libro y atrae la atención del lector hacia el texto.

El cielo nocturno estrellado sube lentamente por la mano en la portada de All We Saw: Poems. Es una pieza de diseño llamativa abstracto que es minimalista pero también expansiva.

Captura la imaginación y la esperanza del libro, que analiza lo que el amor nos permite hacer y lo que el amor nos impide hacer.

El texto es pequeño y está reservado para la parte inferior de la portada, lo que permite a los lectores concentrarse en la imagen del diseño.

La portada en 3D de Boring Formless Nonsense es cualquier cosa menos aburrida. El libro habla de música experimental y vanguardista y la portada es una buena representación de su estilo descentrado.

Vemos una partitura, pero está inclinada hacia arriba, lo que nos da la oportunidad de verla desde una perspectiva completamente nueva.

La fuente limpia es fácil de leer y funciona bien con el resto de la portada. La parte principal del título se destaca mediante el uso de texto más grande.

La portada de Brown: Poems usa una textura de estilo de los 80 y una técnica de collage para crear una apariencia muy artística.

También hay algunas vibraciones Dada en juego aquí en un libro que comparte con nosotros un recuerdo de una niñez negra de Kansas.

Si está tratando de encontrar ideas únicas para portadas de libros que usen estilos de diseño inusuales, entonces Brown: Poems sería una buena fuente de inspiración para usted.

Dog Ear se destaca instantáneamente entre la multitud debido a su tipografía inventiva. El estilo de recorte de papel es llamativo y despierta curiosidad sobre el contenido del libro.

El fondo negro permite que el texto sobresalga y realmente hace que el lector se fije en él.

El título es una referencia a los pliegues que hacemos en una página para marcar dónde estamos en un libro. Del mismo modo, dejamos nuestras marcas en un mundo en constante cambio.

El texto de la portada de How to See usa una fuente simple, pero es increíblemente llamativo. No solo por el esquema de colores vivos, sino también por el orden de las palabras.

En lugar de colocar 'Cómo' (How) en la parte superior de la portada, el diseñador lo insertó entre las palabras 'Para' (to) y 'Ver' (See). Esto hace que el lector se detenga momentáneamente para mirar más de cerca.

Esta elección de diseño es perfecta para un libro que cuestiona cómo debemos ver el arte y examina el efecto que tiene sobre nosotros.

Creada por Vibeke Illevold, la portada de Little Spines es un diseño único y cautivador. Se utiliza una cubierta parcial para crear el efecto de un árbol con una mitad llena de hojas y otra mitad sin ellas.

La apariencia terrosa del fondo resalta aún más las hojas verdes, mientras que el fondo blanco puro del lado sin hojas enfatiza su desnudez.

Little Spines es una antología de escritura creativa de estudiantes de la Universidad RMIT, y la portada fue una elección adecuada para ese libro.

La portada de Skulduggery utiliza muchos gestos manuales diferentes para crear un patrón intrigante.

El esquema de color blanco y negro permite que el diseño se destaque fácilmente y es tentador leer detenidamente la portada para examinar de cerca cada gesto de la mano.

Una colección de poemas, Skulduggery advierte al lector que no confíe en nada. El juego de manos múltiple en exhibición es una imagen adecuada para esta advertencia.

Liar, del novelista Robert Roberge, es una historia que habla de temas como la memoria y la enfermedad mental.

El agujero quemado en la tapa se ha colocado convenientemente sobre la cabeza de Roberge. Es una metáfora de su memoria, que se ha ido desintegrando lentamente.

La tipografía que interactúa con objetos del mundo real es muy popular en este momento y podemos ver al hombre en la portada siendo usado como el 'I' en 'Liar'.

Esta clásica imagen en blanco y negro de Steve Jobs aparece en la biografía homónima de Walter Isaacson.

El fotógrafo Albert Watson es conocido por sus imágenes icónicas de figuras famosas y capturó perfectamente la personalidad de Jobs en esta foto.

A pesar de que toda la sesión duró solo 20 minutos, Jobs dijo que posiblemente fue la mejor foto que jamás se le había tomado.

Las finas líneas en blanco y negro de la portada de There Will Be No Miracles Here parecen casi como si fueran los rayos del sol a punto de revelarse.

La franja de color negro en la parte inferior de la cubierta actúa como horizonte y sirve para mostrar el nombre del autor .

El libro en sí arroja luz sobre el sueño americano, mostrando cómo la élite evita que los que están debajo de ellos lleguen al poder.

Una bombilla cuelga baja y apenas ilumina la portada de An Ethics of Interrogation de Michael Skerker. La falta de luz es adecuada para un tema tan oscuro y turbio.

El interrogatorio es sombrío e incómodo, por lo que es correcto que las imágenes de la portada del libro se muestren de manera discreta.

El libro aborda todos los aspectos de un tema tan complejo y va más allá de la representación estándar de la tortura que vemos en las películas.

Para enfatizar el mensaje del título, se utilizan pinceladas rojas para ocultar parcialmente el texto de esta portada.

El rojo es una buena opción para redactar el texto en este caso, ya que llama la atención por naturaleza. El fondo liso ayuda a resaltar la fuerza del rojo.

Si está buscando diseños de portadas de libros para diseños basados en texto, Trust Me, PR is Dead es un buen ejemplo a seguir.

Un plato roto en la portada de How the Dead Live insinúa la violencia que un lector puede esperar encontrar en su interior.

El espacio negativo se usa para representar la imagen de una calavera en las placas, y un fondo naranja sirve para enfatizarlo.

El texto en el diseño permite que la imagen tome el centro del escenario. Es claro y fácilmente legible, con una fuente simple que no causa distracción.

La inutilidad de un escudo de paja queda patente en la portada de los libros de Kazuhiro Kiuchi. A pesar de las pajitas que cubren el texto, todavía es claramente visible.

Las portadas de libros como esta son simples, pero efectivas. La portada transmite brillantemente el mensaje del título.

Las pajitas son de color blanco, contrastando con la tipografía estilizada en negro y el fondo verde oscuro.

Apareciendo como si fuera una pizarra, la portada de All Our Names hace referencia al escenario inicial de esta historia.

Dos jóvenes salen de su campus universitario y se involucran en una revolución que cambia por completo quiénes son.

El hecho de que el texto esté tachado en la portada podría estar diciendo que las antiguas vidas de los dos hombres han sido tachadas y cambiadas irremediablemente.

Al pensar en ideas para portadas, elegir los colores correctos puede ser clave para que su diseño se destaque. At Night We Walk in Circles es un gran ejemplo de esto.

El diseño retorcido de color púrpura y blanco es extremadamente llamativo y es una buena metáfora visual para el descenso del personaje principal a una vida de caos.

A pesar de que se repite cuatro veces, la tipografía en mayúsculas no obstruye al lector.

El misterio del Libro de los Números de Joshua Cohen está muy bien transmitido por su portada. El rostro de un hombre se revela parcialmente, lo que nos lleva a preguntarnos quién podría ser y qué papel desempeña en la novela.

El código binario y los circuitos informáticos aparecen en la portada, lo que sugiere el papel omnipresente de la tecnología en la historia.

El rojo, el amarillo y el azul se eligen como colores de fondo para cada sección del texto y esto hace que se destaque sobre el fondo negro.

Aquí se usa una vista de pájaro para mostrar un automóvil que se mueve durante la noche. Su luz ilumina el lema del libro, 'una mentira lo hará libre'.

Es una línea tentadora, incluso sin ningún contexto, pero es aún más interesante cuando descubres la trama del libro.

El título está dispuesto al azar y la fuente es delgada y rayada. La 't' de Conviction se muestra como una cruz en un guiño a algunos de los temas religiosos del libro.

Esta portada minimalista de Hamlet de Shakespeare utiliza brillantemente el espacio negativo para mostrar la espada envenenada que juega un papel tan importante en su trama.

También podemos ver la letra 'H' en el diseño, que ocupa el resto del espacio de la portada del libro.

Las portadas de libros que muestran dispositivos de trama usando una perspectiva nueva y única pueden funcionar muy bien.

Las líneas de texto se utilizan aquí para crear un fondo colorido. Las palabras rojas y azules están garabateadas al azar sobre un lienzo naranja.

Las divagaciones incoherentes están destinadas a ser difíciles de leer y su objetivo principal es crear la estética única de la portada.

El título blanco transparente destaca por encima de todo. Es una fuente grande, todo en mayúsculas y se nota fácilmente.

Las letras irregulares de Infidelidades funcionan muy bien aquí contra un fondo plano que muestra el escenario del libro.

Resaltar cada letra 'I' en rojo agrega una sensación de peligro y urgencia a la portada, al tiempo que proporciona estructura al título.

Infidelidades es una serie de cuentos sobre la lujuria, el engaño y el arrepentimiento que se superponen entre sí. La portada hace un trabajo al insinuar la atmósfera tensa y claustrofóbica.

Playing Dead es un libro que investiga todo lo relacionado con el fraude de muerte, por lo que la imagen de la portada es una elección muy adecuada.

Es una gran metáfora visual que muestra a un hombre que no existe, pero que sigue viviendo su vida. El espacio negativo se utiliza brillantemente para transmitir esta idea.

El texto del diseño está bien diseñado y es fácil de leer sobre un fondo rojo segmentado.

El tema del silencio en esta novela está hábilmente representado aquí por la firma del autor que cubre donde debería estar la boca del hombre.

Es una de esas ideas de portada simples, pero efectivas, que impresionan instantáneamente cuando las ves.

A pesar de mostrar solo los ojos y la nariz del hombre, el diseñador logra crear una expresión facial muy emotiva.

Para Lisa Brennan-Jobs, la hija de Steve Jobs y su novia de la secundaria, las cosas no siempre salieron bien.

Jobs no siempre estuvo presente para cuidarla y esto se refleja en la portada del libro, que muestra la silueta de Lisa, una niña a menudo invisible.

Su silueta se compone de vida vegetal en flor, que es una referencia al campo en el que nació Lisa.

Se utilizan vivos toques de color para representar pequeñas bombas escondidas entre las letras del título de este libro.

Todos los involucrados en las consecuencias de una explosión aparecen en esta historia, desde las víctimas hasta los perpetradores.

Los vínculos entre las bombas de la portada sirven como representación del vínculo entre todos los afectados por una bomba.

El frente de The Dinner es una de las muchas ideas en esta lista que captura perfectamente el espíritu de su historia.

La imagen de la portada muestra un mantel quemado, que simboliza la tensión latente entre las dos parejas casadas de la historia que se sientan a cenar juntos.

Sabemos desde el principio que la cena en cuestión no va a ser sencilla y la portada ayuda a generar anticipación por lo que está por venir.

La portada de The Smallest Thing de Lisa Manterfield presenta una mezcla extremadamente creativa de un hombre con una máscara de gas y un bosque.

El espacio negativo se utiliza para crear el efecto de los árboles, y los pájaros que vuelan lejos de ellos agregan un maravilloso acabado al diseño.

Además del título del libro y el nombre del autor, el resto de la portada se deja en blanco, presumiblemente para que no se quite la imagen.

Una portada muy simple adorna La historia de un matrimonio breve de Anuk Arudpragasam, rompiendo sin esfuerzo el texto en el diseño.

No todas las buenas portadas de libros tienen que ser complejas y el diseño de Historia de un matrimonio breve es prueba de ello.

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Las dos cadenas se pueden interpretar como los dos personajes del libro que se casan. Las cuerdas se superponen brevemente, pero luego se separan una vez más.

Una imagen oscura y amenazante de una mujer joven que mira a lo lejos es la portada de Así comienza mal de Javier Marías.

La imagen está rodeada por un borde blanco que la enmarca muy bien. El texto se muestra en varios intervalos a lo largo de este borde y la elección de la fuente encaja bien.

El esquema de color en blanco y negro es una elección adecuada para un libro que no contiene mucha alegría.

Una escena vívida y bellamente pintada capta nuestra atención al instante y nos lleva directamente a Tiny de Kim Hopper.

Se utilizan amplias pinceladas para pintar el cielo, dándole un aspecto cálido y apacible. Por el contrario, se utilizan líneas finas en la carretera para representar la velocidad.

El texto del título en blanco y negrita complementa el diseño y sirve para mejorar su impacto en el lector.

Interior de Thomas Clerc, que explora el materialismo, la obsesión por uno mismo y la sociología, es igual de impresionante en su exterior.

Una figura humanoide se construye creativamente a partir de objetos aleatorios que aparecen en la vivienda urbana parisina de Clerc.

En el libro se escudriñan todos los objetos que vemos y se cuestiona su valor. Cuando se combinan para formar un hombre palo, estos objetos se muestran bastante inútiles.

La infame "La naranja Mecánica" de Anthony Burgess puede que ya sea bien conocida, pero esta portada ciertamente ayuda a que atraiga aún más la atención.

El texto amarillo funciona bien contra un fondo rojo y el ojo hipnótico del personaje ilustrado ayuda a atraerlo.

Al pensar en ideas para la portada de su libro, puede ser una buena práctica considerar colores primarios brillantes que se destaquen en su diseño.

El diseñador de la portada de Black Hole Blues and Other Songs from Outer Space saca una de las ideas de portada más adecuadas aquí.

Usando los temas del sonido y el espacio, se crea un diseño que aparece como un vinilo y como un espacio exterior.

Las líneas de órbita son similares a las líneas y surcos presentes en un vinilo también. La luna también se puede comparar con el orificio central del vinilo.

No hay nada que impida que una idea de portada sea interactiva, como lo demuestra esta iteración de la clásica novela distópica de Ray Bradbury Fahrenheit 451.

Si bien dar a los lectores un fósforo para encender su libro puede no ser la idea más convencional, se adapta a la historia de este libro hasta el fondo. ¡Después de todo, pocas personas prenderán fuego al libro!

Debido a adiciones inteligentes como esta, las ventas de un libro pueden aumentar y más personas pueden descubrirlo.

La misteriosa figura de la portada de Fantasía alimenta el sentimiento general de incertidumbre de estos poemas, que cuestionan muchos elementos de la sociedad.

El rosa, el azul y el gris se combinan para crear un esquema de color interesante y discreto para el diseño.

El tipo de letra es todo en mayúsculas, pero de tamaño pequeño, lo que permite que la imagen en el diseño ocupe un lugar central.

Formas y patrones de color azul brillante forman una imagen similar a una máquina en la portada de Infomocracy de Malka Ann Older.

La política juega un papel importante en la historia y esta máquina de muchas partes es una buena metáfora visual de la microdemocracia global del libro.

Las imágenes de la portada, como hombres corriendo y señales de advertencia, insinúan el peligro que se avecina.

Esta ilustración de un tigre dibujada apresuradamente está relacionada con uno de los cuentos de este libro, que trata sobre un drogadicto en recuperación que roba un tigre.

Si crees que es una historia extraña, hay aún más historias locas dentro de este libro. La naturaleza desordenada del dibujo es un reflejo adecuado de la naturaleza desquiciada de esta colección.

El texto en el diseño se suma a este aspecto. Está vagamente escrito a mano en una fuente que parece tiza.

Este diseño para la portada de Lolita de Vladimir Nabokov casi parece tener la apariencia de una carta de amor.

El texto está escrito a mano, como si fuera del propio Nabokov, y esto le da un toque personal a la portada.

Los labios rojos en el centro de la página unen el diseño e insinúan el romance de la historia.

El uso de diseños geométricos para sus libros puede ayudarlo a crear portadas únicas e interesantes.

Esto se puede ver en O que nós vemos, O que nos olha (Imago) de Georges Didi-Huberman, que enfatiza su bien elaborado diseño geométrico con una llamativa elección de color amarillo.

El texto de la portada se muestra en ángulo, lo que le permite encajar perfectamente con el resto del diseño.

La portada de este libro te grita y te hace saber que está ahí. ¡Oye! usa texto extra grande para enfatizar el título del libro.

El telón de fondo es un desorden de cabello largo y rubio que probablemente sea una visualización de la protagonista femenina de la historia.

Esta es una de las portadas de esta lista que realmente usa el contraste a su favor, usando creativamente texto negro sobre un fondo más claro.

El libro del experto en idiomas David J. Peterson sobre la creación de idiomas tiene una portada que se adapta perfectamente al contenido del libro.

La fonetización del título del libro está representada en la portada en texto azul grande. En medio de esto, el título se escribe normalmente.

Crear un diseño como este ofrece algo con lo que un lector puede interactuar de inmediato. Por ejemplo, si vemos un fragmento de texto que no es legible al instante, nos inclinamos a intentar descifrarlo.

La portada de The Name of the Rose es simple y minimalista, pero esto lo convierte en un diseño muy intrigante.

Vemos un pájaro solitario al lado de una silla y nos inclinamos a preguntarnos cuál es el significado de ambos. En el título del libro, la palabra 'rosa' está tachada, lo que aumenta la sensación de misterio.

La combinación de colores también funciona bien aquí. Un color azul suave que constituye la mayor parte del fondo está acompañado por un borde gris claro.

Esta composición geométrica está formada por triángulos dentro de cuadrados que se combinan para formar un collage poco convencional.

Las diversas formas en el diseño pueden representar las historias individuales de este libro que se unen para formar el todo.

Las historias de este libro son diferentes entre sí, pero también hay muchas similitudes entre ellas.

La tipografía grande domina la portada de White Tears de Harry Kunzru, lo que da como resultado un diseño llamativo.

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No hay imágenes en la portada, por lo que esto permite que florezca el texto en negrita. Todas las letras están colocadas a diferentes alturas, creando una apariencia irregular.

Entre los espacios de este texto, el título se escribe en una fuente más pequeña junto al nombre del autor.

Si se hace bien, las portadas que usan un diseño minimalista suelen ser creaciones memorables que dan una pista sutil sobre el tema del libro.

Aquí, no hay nada sutil. Un libro llamado Egg (huevo) tiene una portada que es una referencia directa a su título. A pesar de que el tema es un humilde huevo, el diseño sigue siendo muy impresionante.

Hay un agujero en la cubierta que permite que el amarillo brillante de la página interior aparezca como la yema e ilumine el diseño.

El sombrío relato de Paul Roberts sobre los enormes problemas a los que se enfrenta la industria alimentaria mundial tiene una cobertura muy adecuada; una bandeja de comida vacía.

La etiqueta de la bandeja se usa inteligentemente para mostrar información sobre el libro, como el título, el nombre del autor y su trabajo anterior.

Las fuentes elegidas en este diseño podrían usarse en empaques como este, haciéndolo parecer muy realista.

American Fun: Four Centuries of Joyous Revolt echa un vistazo a lo que significa la diversión para los estadounidenses y cómo ha dado forma a su historia.

La portada en sí está en el ámbito de la diversión y se inspira en las barras y estrellas de la bandera de EE. UU.

'Fun' está pintado con aerosol sobre el resto del texto, simbolizando la falta de voluntad para conformarse y el deseo de expresión.

Una portada donde todo está al revés es una metáfora visual adecuada para But What If We're Wrong? de Chuck Klosterman.

Klosterman intenta predecir lo que las generaciones futuras pensarán del mundo en el que vivimos hoy. Se pregunta si las cosas se percibirán completamente diferentes a como son ahora.

El texto al revés nos permite ver las cosas desde una nueva perspectiva de inmediato. El texto negro y sobre fondo blanco enfatiza el mensaje.

La Riqueza de las Naciones es un libro clásico que ha tenido muchas portadas, pero esta en particular se destaca.

Una vista panorámica de pájaro domina un extenso valle cubierto de campos arados, mientras una bandada de gansos pasa volando con gracia.

Usando el espacio negativo, una mano atraviesa la composición y lleva el nombre del libro y el autor.

La portada de Super Mario: How Nintendo Conquered America utiliza una tipografía simple y pixelada junto con una imagen del icónico personaje de Super Mario de Nintendo sobre un fondo azul cielo.

Para las numerosas personas que han jugado a los juegos de Super Mario, esta imagen de portada es reconocible al instante.

Al usar lo familiar, el diseñador aprovecha el sentimiento de nostalgia del lector, lo que hace que sea más probable que elija el libro.

La portada de The Art of Immersion hace un uso fantástico del espacio negativo, mostrando una cabeza humana rodeada de rayas blancas y negras que se mueven hacia afuera en un movimiento ondulatorio.

El libro documenta cómo hemos pasado de ser un mero consumidor de medios a ser los medios. Explora cómo el entretenimiento se está convirtiendo rápidamente en una calle de doble sentido.

Las ondas casi parecen como si fueran una extensión de la conciencia de la cabeza. Cuando se toma en el contexto del libro, podría verse como una representación visual de la cantidad de información que ahora podemos tener en nuestras manos y compartir con el mundo.

Siguiendo las historias de 8 familias en algunas de las áreas más pobres de Milwaukee, Evicted: Poverty and Profit in the American City​ pone de relieve la desigualdad en la América moderna.

La idea detrás de la portada de este libro es simple, pero conmovedora. Vemos un muro que queda marcado por marcos de cuadros que han sido derribados tras un desalojo.

Nos hace pensar en los recuerdos que una familia ha compartido en esa casa y cómo un desalojo puede despojarlos de todo lo que aman.

Fariña cuenta la historia del narcotráfico por Galicia en el norte de España con relatos de capos, pilotos, familias afectadas, policías y periodistas.

La portada, un fardo abierto de cocaína, es una ingeniosa pieza de diseño que es muy relevante para la historia. No pierde tiempo en adentrarse en lo que trata Fariña.

Para un libro como este, el diseñador habría sabido que tenía que crear una portada impactante que hiciera justicia a las historias que contiene.

Esta colección de ensayos del periodista Brian Phillips tiene una portada que instantáneamente llama su atención.

La imagen de una reina joven está parcialmente oscurecida por la imagen de un búho y un tigre. La boca del tigre reemplaza a la de la mujer y el búho forma parte de su cabeza. Los intentos de Phillips por encontrar tigres en la India son solo una de las interesantes historias registradas en esta colección.

Las ideas de portada no tienen que ser convencionales. Aquí, el diseñador se inspira en elementos únicos del libro y crea un diseño inesperado.

La página rasgada en la portada de Kiss the Wave ofrece una analogía adecuada para el espíritu del libro, que dice que debemos superar el dolor y no simplemente buscar un alivio instantáneo de él.

La página puede estar rota, pero aún pueden formar una cubierta completa. No necesita ser reparado instantáneamente para formar algo de valor.

Las lágrimas en el diseño también parecen olas. El título hace referencia a una cita del predicador Charlie Spurgeon: “He aprendido a besar la ola que me arroja contra la Roca de los siglos”.

El papel rasgado vuelve a aparecer en este diseño para la portada de Not What You Think. Esta vez se usa para resaltar pasajes de la Biblia que pueden ser de utilidad para la sociedad moderna.

Estos recortes de papel se colocan sobre un fondo turquesa claro. Sin embargo, es difícil evitar que el fuerte texto del título domine esta portada.

Esto demuestra que cuando se te ocurren ideas, nada está fuera de los límites; ¡incluso si eso significa usar recortes de su propio libro!

Después de caminar por el sendero de los Apalaches, Robert Moor comenzó a pensar en el origen de todos los senderos y el papel que juegan en nuestras vidas. Posteriormente, esta pregunta lo llevó a explorar preguntas aún más importantes sobre la vida.

La portada de su libro refleja su enfoque en los senderos. Un sendero largo y sinuoso serpentea por el libro, abriéndose camino a través de diferentes letras a medida que pasa.

La fuente dorada tiene un brillo agradable y se destaca claramente sobre el fondo negro. Se utiliza un borde plateado para enmarcar el diseño.

Smoke Gets in Your Eyes cuenta la historia de una niña que trabaja en un crematorio y cómo sus experiencias allí moldean su actitud hacia la muerte.

La bandeja utilizada para recoger las cenizas del cuerpo cremado se utiliza como cubierta. Es una imagen cruda que puede sorprender a algunos, pero es consistente con el espíritu del libro. A veces, las ideas para la portada de su libro no atraerán a todos.

El texto de la portada se muestra en etiquetas que se colocan en las cenizas y las fuentes utilizadas se adaptan al diseño.

El diseño de la portada de The Hole utiliza inteligentemente su texto para formar algo que represente la historia. La 'o' en el agujero está agrandada, por lo que en realidad parece un agujero.

La fuente está hecha en un estilo simple, escrito a mano y, en general, el diseño es de naturaleza minimalista.

Puede que sea una de las portadas más simples de esta lista, pero el diseño cumple su propósito al insinuar inteligentemente de qué tratará el libro.

En este diseño se utiliza una tipografía alternativa sobre un fondo anillado para la portada de The Silent History de Eli Horowitz.

El libro cuenta la historia de niños que han nacido sin la capacidad de hablar y las luchas por las que pasan.

Como los niños no pueden hablar, necesitan comunicarse de otra manera. El hecho de que la fuente sea muy diferente es apropiado en este sentido. Representa el hecho de que existen formas alternativas de comunicarse.

La fascinante historia del complot para matar a Hitler queda al descubierto en Valkyrie de Philipp Freiherr von Boeselager.

La imagen escogida capta a la perfección la gravedad de la misión. Vemos una figura tan conocida, Adolf Hitler, y un punto rojo sobre su cabeza que indica que él es el objetivo.

El punto rojo se destaca por el hecho de que el resto de la portada se deja en blanco y negro.

Una solitaria gota blanca resbala por la cubierta roja y lisa de Wet Apples, White Blood de Naomi Guttman.

El diseño es muy minimalista y muy estimulante, lo que lleva al lector a abrir el libro para descubrir de qué habla.

Wet Apples, White Blood es una colección de poemas que se inspiró en el papel que ha desempeñado la enfermería en la evolución y la cultura humanas.

A Whole Life es la historia ficticia de la relación de un hombre con el valle de la montaña donde ha pasado toda su vida.

La portada del libro ilustra esto al representar a un hombre solitario caminando a través de un valle de árboles. Aparece dibujado a mano, lo que estaría en consonancia con los humildes motivos de esta novela.

Se utiliza un tamaño de letra grande y un color dorado para resaltar el texto, pero esto no resta valor a la ilustración.

La colección de 13 cuentos de David Means, Assorted Fire Events, tiene una portada que se adapta muy bien al libro.

13 fósforos están dispuestos en una fila, cada uno representando uno de los cortos

cuentos en el libro.

Sin embargo, el libro trata sobre algo más que eventos de incendios. Ofrece una exploración profunda de la fragilidad de todas las cosas que más apreciamos.

Las grandes portadas de libros también pueden ser crípticas, como podemos ver en la portada de Departamento de especulación de Jenny Offill.

Hacer que todo el diseño sea un rompecabezas hace que el lector se pregunte de qué tratará el libro.

Se quita una de las piezas del rompecabezas para mostrar el título del libro, lo que agrega cierta asimetría al diseño.

Fabulous Nobodies presenta la silueta de una niña sobre un fondo rojo. El título del libro está escrito infinitamente en repetición dentro de la silueta.

Podemos imaginar que la chica es fabulosa, pero como en realidad no podemos verla, no es nadie para nosotros.

Se agrega una oreja de perro en la esquina superior derecha de la portada para alentar a los lectores a pasar la página y leer el libro.

El esquema de color de la portada de Little Labors de Rivka Galchen hace que se destaque instantáneamente entre la multitud.

El rojo, el rosa y el amarillo pueden no ser la combinación de colores más natural, pero funciona muy bien en este caso.

El estilo de diseño es simple pero impactante. El texto se crea utilizando una fuente sans serif en mayúsculas y el fondo no tiene imágenes.

Las luces de neón apagadas y apagadas que forman el texto de la portada de Love Me Back de Merritt Tierce pueden verse como una metáfora visual de la naturaleza insatisfactoria de la vida del personaje principal.

Marie es una joven camarera en una espiral descendente, que pierde quién es en un mundo en el que debe ser una versión falsa de sí misma.

Al igual que las luces de neón en la portada, no se puede encontrar brillo para Marie. Sólo un descenso hacia la autodestrucción.

La portada de este libro, instantáneamente memorable, muestra a un hombre con la cara firmemente apoyada contra un panel de vidrio.

Es una imagen extraña e inesperada que encaja bien con la colección de historias extrañas que esperan al lector de este libro.

*El texto en el diseño se refleja, lo que hace que parezca que está mirando hacia el hombre en lugar del lector.

Como muestra esta portada, el zumbido constante de las abejas se puede comparar con la lucha incesante de una mente que se enfrenta al TOC.

La ilustración dibujada a mano representa cómo la vida normal del joven adolescente en este libro ha sido trastornada por el trastorno.

La palabra obsesionada está escrita en una fuente clara y en negrita que enfatiza el poderoso control que tiene el TOC sobre Allison.

Las letras de color rosa brillante en la portada de The Bed Moved están desplazadas al azar como si una cama hubiera sido movida.

A pesar de que las letras están torcidas, el texto es fácil de leer y el diseño general termina destacándose más.

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El rosa y el negro siempre son una gran combinación de colores y el diseñador los usa de manera efectiva en esta portada.

Algunas portadas de libros consisten en imágenes muy bien pensadas, y esta portada del clásico de F. Scott Fitzgerald lo tiene todo.

El espacio negativo se utiliza para crear lo que sería la silla de Jay Gatsby y una copa de cóctel se duplica como la 'y' de Gatsby.

Se sabe que el negro y el amarillo son una de las combinaciones de colores más llamativas y está a la altura de su reputación en esta portada.

Por lo general, una piedra puede ser un objeto poco interesante, pero en la portada de The Idiot es el elemento central del diseño.

Es una elección curiosa, pero consigue funcionar. El fondo rosa aporta energía a la portada y contrasta con el gris de la piedra.

La fuente que se ha elegido para esta portada es una fuente serif formal que agrega estructura al diseño.

La silueta oscurecida del hombre se llena aquí con el horizonte de una ciudad por la noche para crear un diseño enigmático.

La tipografía de color rojo brillante se usa para agregar una sensación de peligro y eso impregna este libro de principio a fin.

Publicada por primera vez en 1905, la novela clásica de Upton Sinclair The Jungle cuenta la historia de un inmigrante lituano que intenta sobrevivir en un Chicago caótico.

The Mothers de Brit Bennett puede tener una portada edificante, pero la historia interior trata temas como el aborto, el suicidio y el abandono.

El diseño de la portada tiene una plétora de colores brillantes, combinando azules, verdes y naranjas con gran efecto.

Las ideas de las portadas de los libros no siempre se corresponden con la historia. En este caso, el diseño de The Mothers destaca por derecho propio.

Varias formas se fusionan para formar un intrigante diseño de estilo origami en la portada de Your Face in Mine de Jess Row.

Parece como si estuviéramos viendo la portada desde arriba y hay un espacio que se abre para revelar el nombre del autor.

Los tonos de color están desaturados y hacen que la portada parezca diseñada hace muchos años.

La portada de Bir Bar Filozofu es completamente inventiva en su diseño. Utiliza primeros planos de dos caras para crear la apariencia de un desfiladero.

Entre las cabezas que se besan hay un hombre mirando hacia arriba, que parece estar observando la escena.

El efecto de esta portada se ve reforzado por el hecho de que la imagen parece real.

Dos manos se entrelazan, formando una pequeña línea que serpentea hacia abajo a través de la portada de Cannibals in Love.

En una técnica tipográfica inusual, la piel de la mano de cada persona se utiliza parcialmente para crear las letras de la portada.

Este es, en última instancia, un diseño muy atractivo que se ve favorecido por su título llamativo, que hace que el lector se pregunte de qué se tratará el libro.

El amor moderno es a menudo rápido, insincero y corrompido por la tecnología, lo que hace que la portada de Modern Romance de Aziz Ansari sea un símbolo apropiado para ello.

Vemos a un hombre con un traje con corazones en los ojos sosteniendo un teléfono, pero con una mirada decepcionada en su rostro.

El mismo Ansari es el hombre de la portada y, como cómico, es posible que no esté tratando de transmitir un mensaje profundo aquí. Sin embargo, las ideas de portadas de libros se pueden interpretar de muchas maneras diferentes.

El espacio negativo se usa en la portada de Never Love a Gambler para crear la apariencia de dos dados.

Hay una estructura muy bonita en esta portada. El texto y las imágenes están bien equilibrados y se complementan sin esfuerzo.

Las ideas de portadas de libros minimalistas como esta son lo suficientemente intrigantes como para llamar la atención de un lector sin ser intrusivas.

Aquí se usa una imagen de un cuervo real para reemplazar la palabra cuervo en The Crow's Vow de Susan Briscoe.

Es una pieza innovadora de diseño que llama la atención sobre el libro. El cuervo negro se destaca bien contra el fondo de color rosa suave.

El texto que ha elegido el diseñador es limpio y nítido, y complementa sutilmente el resto de la portada.

Stuart Dybek, un maestro de la historia corta, consigue una portada digna de su talento con este diseño único.

Como un chef que muestra todos los ingredientes de su receta, Dybek muestra todos los lápices gastados que se han usado para escribir su libro.

Los lápices están cuidadosamente dispuestos de manera que se pueda escribir el título del libro a lo largo de ellos.

Una cubierta de color amarillo brillante puede parecer que traiciona un título como Contra la felicidad, pero tras una inspección más cercana podemos ver que ese no es el caso.

La curvatura del texto puede verse como una boca hacia abajo y hace que la portada parezca una cara triste.

Es una cubierta fácilmente perceptible que seguramente se destacará entre la multitud en cualquier estantería en la que se encuentre.

'Burn This Book' es ciertamente un mensaje inusual para leer cuando compra un libro nuevo en una librería.

Sin embargo, para una colección de ensayos que exploran el significado de la censura, es una portada adecuadamente irónica.

El esquema de color en blanco y negro ayuda a acentuar el texto y no se necesitan imágenes para transmitir un mensaje tan claro.

Un chimpancé mira desde la portada de Evolution con una expresión significativa en su rostro.

Es un diseño adecuado para tal libro, después de todo, es una creencia muy extendida que todos los seres humanos han evolucionado a partir de los simios.

Las mejores ideas para portadas de libros a menudo pueden consistir en una imagen única y poderosa que ofrece una buena representación de lo que tratará el libro.

On Gravity hace con las letras de su portada lo que la gravedad hace con todo, las arrastra hacia abajo sin piedad.

Afortunadamente, el diseño desordenado de estas letras es el diseño perfecto para este magnífico libro de ciencia.

El fondo se deja completamente blanco, pero el texto es una fuente negra en negrita. Esto crea un fuerte contraste que hace que la portada sea aún más notable.

Aquí vemos una brillante pieza de diseño geométrico que se utiliza en la portada de Structural Analysis de Jack C. McCormac.

Vemos una estructura simplificada, compuesta por gruesas líneas negras, que absorbe el peso de una bola roja. Es un diseño sencillo y una manera fantástica de mostrar la idea detrás del libro.

El esquema de color también funciona muy bien, con la bola roja destacando contra el blanco y negro.

¿Una estructura celular o una gota de pintura? La portada de The Doctor Stories de William Carlos Williams está abierta a interpretación.

Cualquiera de esas opciones sería adecuada para alguien como Williams, que era tanto un médico como un escritor estimados.

El texto en el diseño cambia de color a medida que cambia el color del fondo, creando una estética interesante.

Información es el nombre de este libro y la portada hace honor a su nombre brindándonos mucha información.

Esta intrigante técnica de diseño repite el título del libro una y otra vez hasta llenar toda la portada.

Parte del texto está resaltado en rojo, y está destinado a ser leído, pero el resto del texto se puede ver como fondo.

Un libro tan icónico merece una portada icónica. Afortunadamente, eso es exactamente lo que obtiene 1984 de George Orwell.

Las ideas de portadas de libros que pueden decir tanto usando tan poco son muy raras, pero esta portada logra transmitir mucho sobre lo que trata esta historia.

Los apóstrofes en el diseño tienen dos propósitos: representan el ojo que todo lo ve del omnipresente Gran Hermano y uno de ellos se usa para crear el 9 en 1984.

Los tigres bailarines se ilustran vívidamente en este enérgico diseño. Los tigres parecen preparados, como si estuvieran listos para atacar.

En el libro, no se puede confiar en ningún personaje, y la portada lo refleja. Algunos de los tigres llevan armas, lo que pone de relieve sus intenciones tortuosas.

El follaje en el diseño proporciona otra capa para que estos tigres intrigantes se escondan y oculta aún más sus motivaciones en el misterio.

Un simple combover y un bigote es todo lo que necesitamos para reconocer a una de las figuras más despreciables de la historia de la humanidad.

No hay muchos detalles en el diseño de esta portada, pero lo que hay se usa para crear inteligentemente una imagen de Adolf  Hitler.

El título del libro funciona como el bigote de Hitler y el espacio vacío nos deja llegar a nuestras propias conclusiones sobre dónde estaría el resto de su rostro.

Modern Man in Search of a Soul de Carl Jung tiene una portada expansiva que encaja con un título tan elevado.

Múltiples círculos conforman un diseño que parece estar en constante movimiento. Estos círculos tienen un aspecto dibujado a mano.

Los círculos podrían interpretarse como la trayectoria de la órbita de un planeta o como líneas en un gráfico matemático.

Manos pálidas abren una gabardina, pero no hay nadie dentro, lo que simboliza que esta persona ha fallecido.

La coloración en escala de grises enfatiza los temas del libro, que es una novela que analiza la vida, la muerte y todo lo demás.

El título del libro se muestra dentro del abrigo y está resaltado por una gran fuente blanca en mayúsculas.

Las ideas de portadas de libros que muestran la tipografía interactuando con objetos del mundo real suelen ser diseños muy bien pensados.

Un hombre camina a través de la 'o' en la habitación como si fuera una puerta a una habitación real. En la novela, el personaje principal afirma haber descubierto una habitación secreta en la oficina en la que trabaja.

La tipografía domina la mayor parte de la portada y está sutilmente sombreada, dándole una apariencia 3D.

El diseñador de la portada de Voices in the Night agregó un efecto ondulante único que le da a la portada una apariencia enigmática.

Las ondas contrastan con las líneas rectas del diseño. Las líneas rectas pueden interpretarse como pensamiento lógico y racional, y las ondas pueden verse como las fuerzas en el libro que amenazan constantemente con abrumarlas.

La portada del libro casi parece como si se estuviera pasando una página, lo que fomenta la acción de abrir el libro y descubrir qué hay dentro.

La silueta de una paloma une este diseño. Ayuda a fusionar sin problemas ambas fotos en la portada.

Una foto está tomada en un estilo sepia más antiguo, pero la foto del fondo parece más reciente.

La combinación de los dos hombres mirando en direcciones opuestas crea una apariencia única y llamativa.

En esta colección de guías de viaje, en sus portadas se muestran algunos de los iconos clásicos de cada ciudad.

Las letras de cada diseño se utilizan de manera brillante para crear la Torre Inclinada de Pisa, la Torre Eiffel y un autobús de Londres.

Es una forma inteligente de mostrar imágenes de las ciudades elegidas manteniendo el diseño completamente minimalista.

Ahora que ha echado un vistazo a todas las ideas de portada de nuestra lista, es hora de empezar a pensar en sus propias ideas. Todos estos diseños utilizan una variedad de impresionantes técnicas de diseño que puede incorporar a su propio trabajo. Una vez que haya elegido su fuente de inspiración, puede comenzar a crear sus propios diseños.

Comparta sus opiniones sobre estas ideas para portadas de libros tuiteando a @getdesignwizard. Háganos saber cuáles son sus favoritos o cuéntenos sobre cualquier portada genial que no hayamos incluido en la lista.