Arten von Grafikdesign: Die 8 häufigsten

Es gibt viele verschiedene Arten von Grafikdesign. In diesem Beitrag sollen 8 der gängigsten Arten von Grafikdesign hervorgehoben und im Detail beschrieben werden.

Wir leben in einer visuellen Kultur, die sich nun mit den technologischen Fortschritten von heute verbindet. Es gibt zwar eine Reihe verschiedener Arten von Grafikdesign, aber alle haben bestimmte Elemente und Komponenten, die der Grafikdesigner zu beachten versucht. Die Verwendung guter Designelemente und -praktiken verbessert nicht nur das Webdesign, die Marketingmaterialien, das Design mobiler Apps und Social-Media-Beiträge, sondern in einigen Fällen steht das Grafikdesign im Mittelpunkt dieser Arbeiten.

Ganz gleich, ob es sich um kreatives Design, Corporate Design, Werbetafeln, digitale Veröffentlichungen oder Printdesign handelt, die meisten Grafikdesigner halten sich an die fünf wichtigsten Grafikdesign-Komponenten. Die in diesem Artikel besprochenen 8 Arten von Grafikdesign profitieren sicherlich von den folgenden fünf Elementen, die im Folgenden erläutert werden.

Bevor wir uns mit den acht Arten des Grafikdesigns befassen, ist es zunächst wichtig zu wissen, was sie alle gemeinsam haben.

Das beste Grafikdesign ist eines, dass ins Auge fällt. Ohne die Integration der unten aufgeführten Elemente wird die Botschaft möglicherweise nicht rüberkommen, unabhängig von der Art Ihres Grafikdesigns. Und genau darum geht es: eine Botschaft zu vermitteln und das überzeugend. Wenn Sie sicherstellen, dass Ihr Design den folgenden Vorgehensweisen entspricht, können Sie überzeugendere Projekte und Präsentationen erstellen. Dies sind Tipps, die direkt von Designexperten stammen und die viele Art Directors befolgen würden.

Gleichgewicht bezieht sich in erster Linie auf die Verteilung von Elementen in einem Design. Ob es sich nun um ein Webdesign oder um gedrucktes Material handelt, die Art und Weise, wie die verschiedenen Teile angeordnet sind, ist entscheidend. Und nicht jedes Gleichgewicht muss unbedingt symmetrisch sein. Es gibt auch ein asymmetrisches Gleichgewicht. Viele tendieren dazu, Grafikdesign-Elemente in den Mittelpunkt zu stellen und dann von dort aus aufzubauen. Aber auch hier können Sie mit einem weniger symmetrischen Ansatz ein echtes Interesse wecken.

Hierarchie bedeutet, dass die Elemente so verteilt sind, dass die Reihenfolge ihrer Wichtigkeit deutlich wird. Die Erstellung einer visuellen Hierarchie ist in der Regel mit einer Strategie verbunden, denn Sie möchten, dass der Benutzer Ihrer Idee und Botschaft klar folgen kann.

Wenn wir die Art und Weise berücksichtigen, wie Menschen eine Seite lesen und/oder scannen, dann können wir das Konzept der Ausrichtung besser verstehen. Grafikdesigner sind bestrebt, Informationen so einfach wie möglich zu interpretieren. Zu diesem Zweck können sie eine Reihe von Rastern verwenden, um ein Projekt effektiv zu organisieren und auszurichten.

Durch die Wiederholung bestimmter grafischer Elemente kann ein Einheitsgefühl entstehen. Tatsächlich nutzen viele Designprojekte Wiederholungen, um eine bestimmte Botschaft zu verstärken oder vielleicht die Markenidentität durch Konsistenz zu festigen.

Was den Kontrast betrifft, kann das Nebeneinander bestimmter Elemente dazu führen, dass wichtige Merkmale hervorstechen. So können Sie zum Beispiel helle Farben mit verblassten, dünne Linien mit dicken kombinieren und so die Aufmerksamkeit auf strategisch platzierte Designkomponenten lenken.

Letztendlich wird die Art und Weise, wie Sie diese fünf Elemente verwenden, bestimmen, welche Art von Grafikdesign Sie erstellen. Und natürlich gibt es innerhalb dieser zentralen 8 Designarten eine Reihe von Unterabschnitten. In diesem Artikel konzentrieren wir uns jedoch auf die acht am häufigsten verwendeten Arten von Grafikdesign.

Nachdem Sie nun die Schlüsselelemente des Grafikdesigns kennen, werden wir uns etwas tiefer mit den 8 Arten des Grafikdesigns befassen.

Obwohl es viele Varianten des Grafikdesigns gibt und häufig neue Arten des Grafikdesigns auftauchen, haben wir uns entschieden, in diesem Artikel bei den acht gängigsten Arten des Grafikdesigns zu bleiben.

Diese sind:

1. UI-Design
2. Visuelles Identitätsdesign
3. Marketing- und Werbedesign
4. Umwelt-Grafikdesign
5. Publikationsdesign
6. Motion-Grafikdesign
7. Verpackungsdesign
8. Kunst- und Illustrationsdesign

Zunächst einmal: Was genau ist User Interface (UI) Design (Benutzeroberflächen-Grafikdesign)? Dies ist im Wesentlichen die Art von Design, die bei der Erstellung softwarebasierter oder digitaler Schnittstellen erforderlich ist. Der Schlüssel liegt darin, sicherzustellen, dass das Gesamterlebnis für die Benutzer einfach und angenehm ist. Bedenken Sie, dass das Schlüsselwort hier eher „einfach“ als „erfreulich“ ist. Ja, dem Benutzer muss das Gesamtgefühl und die Optik des Designs gefallen, aber sein Hauptanliegen ist die Erledigung der anstehenden Aufgabe. Einige der entscheidenden Komponenten eines effektiven Benutzeroberflächendesigns:

Authentizität zählt. Und was könnte authentischer sein als Grafikdesign, das ein persönlicheres und einzigartigeres Erlebnis bietet?

Hand in Hand mit einem persönlichen Design verbinden Benutzer Emotionen mit Grafikdesign. Die Farbpalette, die Schriftarten, die Objekte und Formen, die Bilder – sie alle wecken Emotionen und eine emotionale Verbindung wertet jede Benutzeroberfläche auf.

Mit anderen Worten: Beschriften Sie alles klar und sorgfältig. Ihre Designelemente sollten auf Anhieb die zentrale Botschaft vermitteln. Einfach ist bei dieser Art von Grafikdesign fast immer besser als übermäßig komplex.

Dies geht natürlich auf eines der fünf Schlüsselelemente guten Designs zurück. Die Art und Weise, wie Menschen eine Seite lesen oder auf natürliche Weise scannen, muss bei jedem Benutzeroberflächen-Design unbedingt eine Rolle spielen.

Ihr Unternehmen wird mit Ihrer Marke verbunden sein. Wenn Sie zum Beispiel eine Website oder eine Broschüre gestalten, müssen Sie Elemente verwenden, die mit der Markenidentität in Verbindung stehen. Der Branding-Prozess umfasst einen Markenidentitätsdesigner (Brand Identity Designer), ein Branding-Team, Grafikdesigner oder was auch immer Ihre Kreativabteilung umfasst, um einen Plan und eine Markenidentität rund um das Design Ihres Firmenlogos, das verwendete Farbschema und den Schriftstil zu entwickeln. Sie benötigen jemanden mit starken konzeptionellen und kreativen Fähigkeiten, der in der Lage ist, Ihr Unternehmen visuell darzustellen.

Ein exzellentes Logo-Design hat zum Beispiel das Ziel, mit Ihrem Design einen sofortigen Wiedererkennungswert zu schaffen. Das heißt, eine Person, die eine Visitenkarte oder Werbung betrachtet, sollte aufgrund der visuellen Identifikation mit der Marke an Ihr Unternehmen denken. Markenkonsistenz ist hier der Schlüssel.

Hier sind einige Schlüsselelemente, wenn es um das visuelles Identitätsdesign geht:

Mit jeder Marke ist eine bestimmte Persönlichkeit verbunden. Ob sie nun verspielt, luxuriös oder schrullig ist, sie ist vorhanden. Jedes Grafikdesign zu diesem Zweck sollte den jeweiligen Markenpersönlichkeitstyp widerspiegeln.

Als Marke werden Sie direkten Wettbewerb haben. Allerdings möchten Sie wissen, wo Ihre Konkurrenz mit ihrer Designstrategie steht. Dies kann Ihnen auch dabei helfen, Trends im Auge zu behalten und möglicherweise ein besseres Gefühl dafür zu bekommen, was effektiv ist.

Wer sagt denn, dass es beim Grafikdesign nur darum geht, gut aussehende Projekte zu gestalten? Mit jeder Marke ist eine Botschaft verbunden; Ihr Design wiederum sollte diese Kernbotschaft ansprechen.

Ihre Marketing- und Werbedesignbemühungen entscheiden in vielerlei Hinsicht über den Erfolg oder Misserfolg Ihres Unternehmens. Die Designs, die Sie erstellen, um Ihre Marke zu vermarkten, erregen die Aufmerksamkeit der Menschen und veranlassen sie letztendlich dazu, einen zweiten Blick auf Sie zu werfen. Einige Beispiele für wichtige Marketinginstrumente: Flyer, Postkarten, Fahrzeugbeschriftungen, Social-Media-Bilder, im Wesentlichen alles, was dazu dient, Ihr Unternehmen bekannt zu machen. Einige Unternehmen entscheiden sich dafür, diese besondere Art des Grafikdesigns in Auftrag zu geben. Abhängig vom Budget könnte dies eine kostengünstige Möglichkeit sein, damit umzugehen. Hauptbestandteile eines guten Marketing-Grafikdesigns:

Bei der Erstellung von Marketingmaterialien sollten Sie darauf achten, dass Sie die Probleme Ihrer Zielgruppe ansprechen. Welchen Wert bringt Ihr Produkt/Angebot für sie? Identifizieren Sie ihre Bedürfnisse und gestalten Sie sie entsprechend. Stellen Sie sicher, dass Ihre visuellen Elemente betonen, wie Sie der Zielgruppe helfen können.

Gutes Grafikdesign fesselt Menschen. Sicherlich können sie etwas betrachten und verstehen, wie es mit ihnen zusammenhängt. Aber fesselt es den Benutzer wirklich? Mit visuellen Elementen haben Sie die Möglichkeit, ein immersiveres (und je nach Medium) sogar interaktiveres Erlebnis für Menschen zu schaffen.

Und damit meinen wir sowohl die rechtzeitige Fertigstellung eines Grafikprojekts als auch die Ausrichtung auf die unmittelbare Botschaft Ihrer Marke. Außerdem muss sichergestellt werden, dass es in Bezug auf aktuelle Trends, Nachrichten und andere Ressourcen zeitgemäß ist. Sie wollen auf keinen Fall veraltete oder abgestandene Marketingdesigns entwickeln.

Diese ist etwas komplexer als einige der anderen Arten von Grafikdesign auf dieser Liste. Im Grunde ist es eine Möglichkeit, Menschen effektiver mit Räumen und Orten zu verbinden. Dies könnte neben anderen Elementen und Praktiken visuelle Hinweise, architektonische Komponenten, Beschilderung und sogar Landschaftsgestaltung kombinieren. Der Schlüssel liegt hier wirklich darin, den Raum sowohl navigierbarer als auch nachvollziehbarer zu machen. Dies ist besonders wichtig in einer Post-COVID-Welt, in der Mitarbeitende möglicherweise an ihren Arbeitsplatz zurückkehren.

Einzelhandelsdesign ist ein weiteres Beispiel, ebenso wie Büro-Branding und Event-Inszenierung. Beachten Sie beim Umwelt-Grafikdesign folgendes:

Auch bei diesem Designstil geht es zu einem großen Teil darum, Menschen dabei zu helfen, sich zurechtzufinden. Und so die Umgebung für sie angenehmer zu gestalten. Planen Sie vorausschauend und entwickeln Sie eine entsprechende Strategie.

Da wir in einem hochgradig digitalen Zeitalter leben, kann das Herumexperimentieren mit interaktiveren Designideen eine großartige Möglichkeit sein, Umweltdesign zu planen. Und das trägt sicherlich dazu bei, die Menschen stärker einzubinden.

Diese Art von Design wird normalerweise mit Printmedien in Form von Büchern, Zeitschriften und anderen derartigen Veröffentlichungen in Verbindung gebracht und ist sehr klassisch. Das Sprichwort, dass man ein Buch nicht nach seinem Einband beurteilen kann, trifft hier nicht zu. Tatsächlich möchten Grafikdesigner für Veröffentlichungen, dass Sie das Buch anhand seines Covers beurteilen. Schließlich haben sie ihre Zeit und ihr Talent in die Erstellung gesteckt! Zu den wichtigsten Merkmalen eines guten Publikationsdesigns gehören:

Gerade beim Druck muss alles nahtlos zusammenpassen. Denken Sie an ein Buchcover… Ein Element verbindet sich mit dem anderen. Typografie und Fotos, Farbpalette und Layout, alles muss zusammenpassen.

Es geht wirklich um das Layout und darum, die perfekte visuelle Hierarchie zu schaffen. Was die fünf Hauptelemente des Designs betrifft, so kommen sie alle ins Spiel, wenn es um Publikationsgrafikdesign geht.

Mit dieser besonderen Art von Grafikdesign meinen wir im Grunde alles, was animiert ist oder sich bewegt. Wenn es gut gemacht wird, kann es eine der interessantesten und ansprechendsten Arten von Grafikdesign sein.

Das kann alles sein: Erklärvideos, Animationsfilme, Videospiele, Tutorials, eben alles, was mit Bewegung zu tun hat. Dies ist ein enorm wachsender Bereich, da Videos in einigen Kontexten immer mehr dominieren. Der Bedarf an Motion-Grafikdesignern scheint so hoch wie nie zuvor zu sein. Und da sich die Technologie ständig weiterentwickelt, werden die für diese Form des Designs verwendeten Werkzeuge immer moderner. Einige wichtige Aspekte des Motion-Grafikdesigns:

Da Werkzeuge so allgegenwärtig sind und Technologie leicht verfügbar ist, müssen Motion-Grafikdesigner in der Lage sein, sich anzupassen. Unternehmen, die solche Grafikdesigner einstellen, legen Wert auf Erschwinglichkeit und Flexibilität.

Da es sich hierbei um ein so beliebtes und relativ neues Feld (im Vergleich zu anderen Formen des Grafikdesigns) handelt, spielen Trends hier definitiv eine Rolle. Ein Motion-Grafikdesigner muss vielleicht mehr als andere Designer auf dem Laufenden bleiben, was angesagt ist und was nicht.

Wenn man über die verschiedenen Arten von Grafikdesign nachdenkt, kommt einem normalerweise nicht das Verpackungsdesign in den Sinn. Doch Verpackungen können mehr als nur praktisch sein. Das heißt, es geht um viel mehr als nur um die Unterbringung eines Produkts. Beim Verpackungsdesign geht es darum, den Wert eines Produkts für den Kunden hervorzuheben und ihn dadurch zum Kauf zu bewegen. Wie bei vielen anderen Designarten sind auch beim Verpackungsdesign vielfältige Designfähigkeiten und -techniken erforderlich. Es ist ein äußerst umfassender Ansatz für Grafikdesign und umfasst alles von Fotos und Bildern über Typografie bis hin zu Originalkunstwerken. Für diejenigen, die eher kreativ sind, ist dies definitiv das richtige Designgebiet. Einige entscheidende Merkmale eines guten Verpackungsdesigns:

Es ist an der Zeit, die Problemlösungsfähigkeiten aufzufrischen. Immer häufiger funktioniert eine Einheitslösung nicht. Es geht nicht nur darum, wie eine Verpackung aussieht, sondern die Funktionalität ist der Schlüssel.

Wie bei allen anderen Aspekten eines Unternehmens sollte auch die Verpackung eines Produkts ohne Frage die Ideale der Marke widerspiegeln. Ein Verpackungsdesigner muss daher in der Lage sein, eine dynamische Verpackungslösung zu entwickeln und gleichzeitig alles mit der Marke zu verknüpfen.

Hinter den meisten Produkten steckt tatsächlich eine Geschichte. Ganz gleich, ob es um den Bezug zum Leben des Kunden oder zum Leben des betreffenden Unternehmens geht, die Verpackung ist ein unschätzbar wertvoller Raum, um eine Geschichte zu vermitteln.

Grafikdesign und Kunst-/Illustrationsdesign sind nicht unbedingt dasselbe, obwohl viele die beiden verwechseln. Beim Grafikdesign gibt es ein Problem, das gelöst wird, und dementsprechend übernimmt das Design dies auf irgendeine Weise. Kunstdesign und Illustration beziehen sich jedoch auf Originalwerke des Künstlers. Kunstdesign und Illustration werden oft in ein Grafikdesign integriert, aber die beiden sind getrennte Ideen. Einige Schlüsselkomponenten von Kunst und Illustration für Design:

Bei kommerzieller Kunst handelt es sich nicht ausschließlich um Malerei und/oder Fotos. Viele Grafiker nutzen gemischte Medien, um ihre Idee zu vermitteln. Dies kann definitiv zu einem reichhaltigen und dynamischen Erlebnis führen.

Von originellen T-Shirt-Designs über Albumcover bis hin zu Videospiel-Trailern: Die Arbeiten von Grafikern tauchen in der Welt des Designs praktisch überall auf, wo man hinschaut.

Wie bereits erwähnt, überschneiden sich viele Grafikdesign-Typen und viele lassen sich sogar noch weiter in Subgenres unterteilen. Es kommt darauf an, welcher Designstil für welches Projekt der richtige ist. Bei bestimmungsgemäßer Anwendung und unter Beachtung der fünf Kernideen guten Designs können die Ergebnisse oft atemberaubend sein!