¿Siguen importando los diseños en blanco y negro?

Vivimos en un mundo de color. La moda se está volviendo más vibrante y llamativa. El entretenimiento que consumimos, incluyendo películas y videos musicales, utiliza el color como un arma que capta nuestra atención. Entonces, ¿por qué, en este mundo vívido, deberían los artistas gráficos seguir preocupándose por los diseños en blanco y negro?

Las obras de arte, diseños y fotografías en blanco y negro todavía aparecen inesperadamente en los medios populares. Algunos pueden usar el medio como una forma de transmitir un aire retro o invocar nostalgia. Pero estas no son las únicas emociones o temas que los simples diseños en blanco y negro pueden evocar.

Veamos algunos otros efectos que los gráficos en blanco y negro pueden provocar, junto con las razones por las cuales los artistas gráficos modernos no deberían abandonar por completo la clásica combinación de colores:

Históricamente hablando, el blanco y el negro son dos tonos opuestos. Piensa en cómo se usan en el símbolo del Yin y el Yang. O considera cómo las fuerzas del bien y del mal se representan vistiendo de blanco y negro respectivamente, en la saga espacial “Star Wars”.

A los artistas, narradores y cineastas les encanta usar los dos tonos juntos al diseñar porque contrastan muy bien entre sí. El negro es un color audaz, que puede encarnar sentimientos como el poder y la fuerza. El blanco es literalmente un espacio en blanco, que encarna la pureza o la luz.

Los sentimientos son subjetivos, por supuesto. Pero nadie puede negar el contraste visual que crean el blanco y el negro. Las letras negras sobre un fondo blanco, y las letras blancas sobre un fondo negro, son ambas llamativas.

Si quieres llamar la atención sobre una cierta línea de texto o una imagen, usar la combinación de colores blanco y negro es una excelente elección. La unión de los dos tonos evoca intensidad, pero sin oscurecer la información importante que deseas que el espectador note.

Es difícil lograr el mismo efecto con colores brillantes. Los espectadores suelen sentirse atraídos por el color, en lugar de la información o imagen que quieres que noten. Como colores individuales, el blanco y el negro son monocromáticos, por lo que no tendrás que preocuparte por este problema.

La sofisticación a menudo reside en la simplicidad. El blanco y negro han resistido la prueba del tiempo como los tonos preferidos para usar en todo, desde películas hasta cojines de sofá. Por alguna razón, seguimos asociando estos dos colores con el buen gusto.

Esto podría tener que ver con el hecho de que el arte helenístico antiguo estaba blanqueado (debido a la intemperie, no a la preferencia del artista, ojo). El arte clásico a menudo se ve como la cúspide de la sofisticación incluso en tiempos modernos. Y el blanco y negro siempre son excelentes opciones para transmitir clase y refinamiento.

Pensemos por un momento en lo que la combinación de blanco y negro evoca en nuestra memoria. Lo más probable es que nos recuerde a las películas mudas o a fotografías en blanco y negro. Mejor aún, los colores están intrínsecamente ligados al género del cine negro.

 

Los cineastas de antaño no tenían opción cuando se trataba de rodar sus películas en blanco y negro. Sin embargo, la tecnología rudimentaria contribuyó sorprendentemente a crear la intriga asociada con el género. La falta de color llama la atención sobre las sombras oscuras que construyen el misterio y la intriga del guion.

Los cómics y novelas gráficas de estilo noir explotan este efecto inesperado del blanco y negro. Los artistas modernos pueden aprovechar estas asociaciones populares para dar un sentido de enigma y misterio a su trabajo.

Diseñar en blanco y negro nunca ha sido tan fácil gracias a máquinas de alta gama. Puedes alternar entre color y blanco y negro para crear trabajos creativos realmente asombrosos.

 El blanco y negro están ostensiblemente asociados con todo lo antiguo, vintage o histórico. Los artistas pueden abrazar estos sentimientos nostálgicos, pero sin perder el contacto con la modernidad, utilizando los tonos de Yin y Yang.

La marca con sede en NYC Commission utiliza este efecto a su favor. La marca ofrece impresionantes diseños de ropa en blanco y negro, en consonancia con los gustos de la moda moderna. Puedes rememorar los viejos tiempos con los pies firmemente en el presente, usando blanco y negro.

Aparte de la moda, las películas modernas, el arte y otros medios gráficos utilizan audazmente el blanco y negro para crear obras innovadoras sin perder el contacto con lo antiguo. Sin duda, muestra el poder perdurable de los dos tonos contrastantes más populares.

Varios colores en el espectro tienen la capacidad de crear visuales impactantes, pero ninguno lo hace mejor que el blanco y negro. La calidad contrastante de los dos tonos, como se mencionó, funciona increíblemente bien con patrones geométricos. En otras palabras, los artistas pueden cambiar la perspectiva del espectador notablemente solo usando blanco y negro.

El diseño de impresión estándar muestra texto que se mueve de izquierda a derecha en un plano bidimensional. El blanco y negro se puede usar de manera efectiva para seguir una dirección visual diferente. La simplicidad de los colores aún transmite el significado sin confundir al espectador.

Los patrones en blanco y negro pueden parecer tridimensionales o incluso animados con la perspectiva adecuada. No necesitarás software costoso para crear efectos visuales en 3D, siempre y cuando sepas cómo aplicar fondos y primeros planos en blanco y negro.

¿Quieres un diseño que sea ordenado pero llamativamente atractivo? Las líneas en blanco y negro y los patrones nítidos pueden crear arte ordenado que se destaca en contraste con el uso de múltiples colores. Dichos diseños funcionan excepcionalmente bien en blanco y negro, ya que los tonos pueden resaltar los patrones a través de su contraste.

Los patrones ordenados en blanco y negro son elegantes por sí solos. No necesariamente evocan sentimientos de nostalgia o encanto retro. Los artistas pueden ser audaces y grandes solo usando los dos colores y muchas líneas.

Las líneas horizontales y verticales, las rayas finas, las cruces y los cuadrados son interpretaciones populares del uso de líneas en blanco y negro para generar patrones geométricos, formas y sombras. Encontrarás estos efectos comúnmente utilizados en las industrias de la moda y el diseño de interiores.

 

Escalar en los rankings de los motores de búsqueda en Google no se limita a un solo factor. Sin embargo, los diseños limpios y minimalistas pueden aumentar la velocidad de carga de la página y la facilidad de uso, lo que resulta en mejores resultados de SEO. No hay mejor color para implementar en un diseño minimalista que el blanco y negro.

Como se mencionó anteriormente, los colores son excelentes para diseñar imágenes impactantes sin trucos. Los sitios web pueden usar estos tonos contrastantes para resaltar secciones y contenido importantes. Además, el blanco y negro se ven prácticamente iguales en diferentes computadoras y dispositivos portátiles.

Los sitios web pueden ser altamente creativos solo usando estos dos tonos sin tener que recurrir a imágenes voluminosas. Cuando se usan correctamente, el blanco y negro pueden dar profundidad y claridad a los gráficos en línea sin la necesidad de efectos costosos.

No hay mejores tonos que el negro y el blanco para crear arte temático. La imaginación popular ya asocia los colores con ciertos aspectos y rasgos. El negro, prominentemente, representa la muerte y la desesperación. El blanco suele invocarse para transmitir pureza, limpieza y luz (o vida).

Los artistas pueden resaltar estos temas simplemente utilizando estos tonos. Es posible comunicar significado a través de gráficos, sin hacer uso de una sola palabra o línea de texto. Y cuando se trata de letras, el negro y el blanco harán que tu mensaje sea aún más poderoso.

El negro también se asocia generalmente con la masculinidad. Es por eso que puedes ver este tono destacado en anuncios de perfumes y licores para hombres. El blanco a menudo se asocia con las mujeres, como un tono femenino que aparece en vestidos de novia, revistas de hogar y material de cuidado infantil. Y, sin embargo, los dos colores pueden intercambiarse para exaltar las virtudes de Marte o Venus.

El contraste es perfecto tanto para enfatizar como para desestimar las normas de género. Considera, por ejemplo, los diseños de flores en blanco y negro. Son estilísticamente curvos para mostrar feminidad, y el patrón también es excelente para propósitos de género no binario. Si tu obra de arte tiene un aspecto de género, el blanco y negro es una alternativa elegante al sobreutilizado azul y rosa.

No hay mejor combinación de colores si quieres ser grande y audaz que el blanco y negro. Puedes aprovechar el espacio negativo a tu favor y crear una declaración inconfundiblemente llamativa con estos colores. Incluso los tonos brillantes en branding a menudo se combinan con una buena cantidad de negro o blanco, como en el logo de Google.

Sin duda, varios factores juegan un papel en las decisiones de branding. Pero para la mayoría de los públicos objetivo, el blanco y negro destacan. Los colores son inofensivos y neutrales y no generarán controversia.

En un mundo lleno de color, los artistas y los mercadólogos pueden crear una impresión poderosa con el blanco y negro. Aunque aparentemente poco notables, estos dos tonos son sorprendentemente versátiles y maleables cuando se usan juntos.

El blanco y negro también están asociados con el pasado. Al mismo tiempo, estos tonos transmiten modernidad debido al aspecto minimalista y depurado que evocan. Los artistas gráficos pueden emplear estos tonos para crear énfasis, patrones y una audacia general en su trabajo.

Así que no te apresures a descartar los diseños en blanco y negro todavía. Nunca se fueron. Más bien, continuarán estando de moda.