Types de design graphique : les 8 plus courants

Il existe de nombreux types de conception graphique. Cet article visera à mettre en évidence 8 des types de conception graphique les plus courants et à les décrire en détail.

Nous vivons dans une culture visuelle qui se combine désormais avec les avancées technologiques que nous connaissons aujourd'hui. Bien qu'il existe un certain nombre de types de conception graphique différents, ils comportent tous certains éléments et composants auxquels le graphiste essaiera de se conformer. L'utilisation de bons éléments et pratiques de conception améliore non seulement la conception Web , les supports marketing, la conception d'applications mobiles et les publications sur les réseaux sociaux, mais dans certains cas, la conception graphique est au centre de ces éléments.

Que vous fassiez de la conception créative, de la conception d'entreprise, des panneaux d'affichage, de l'édition numérique ou de la conception imprimée, la plupart des graphistes ont tendance à adhérer aux 5 composants clés de la conception graphique. Les 8 types de conception graphique abordés dans cet article bénéficient certainement des cinq éléments suivants abordés ci-dessous.

Avant de nous lancer dans les 8 types de conception graphique, il est important de savoir avant tout ce qu'ils ont en commun.

La meilleure conception graphique est celle qui attire l'œil. Sans intégrer les éléments énumérés ci-dessous, quel que soit le type de conception graphique dans lequel vous vous trouvez, il se peut que le message ne passe pas. Et c'est précisément le but : faire passer un message et le faire de manière convaincante. Assurez-vous que votre conception s'aligne sur les pratiques suivantes vous aidera à créer des projets et des présentations plus convaincants. Ce sont des conseils provenant directement des experts en design et de ce que de nombreux directeurs artistiques suivraient.

L'équilibre fait principalement référence à la répartition des éléments dans une conception. Qu'il s'agisse d'une conception Web ou d'un document imprimé, la manière dont la disposition des différentes pièces est essentielle. Et tout équilibre ne doit pas nécessairement être symétrique. Il existe également un équilibre asymétrique. Beaucoup ont tendance à centrer les éléments de conception graphique, puis à partir de là. Mais encore une fois, vous pouvez créer un réel intérêt en adoptant également une approche moins symétrique.

Hiérarchie signifie que les éléments sont répartis de manière à montrer leur ordre d'importance. Il existe généralement une stratégie associée à l'établissement d' une hiérarchie visuelle , car vous souhaitez que l'utilisateur puisse suivre clairement votre idée et votre message.

Si l'on prend en considération la manière dont les gens lisent et/ou scannent une page, alors on comprend mieux le concept d'alignement. Les graphistes visent à rendre l'information aussi facile que possible à interpréter. À cette fin, ils peuvent utiliser une série de grilles afin d'organiser et d'aligner efficacement un projet.

La répétition de certains éléments graphiques peut créer un sentiment d'unité. De nombreux projets de design utiliseront en fait la répétition dans le but de renforcer un message spécifique ou peut-être de solidifier l'identité de la marque grâce à la cohérence .

En ce qui concerne le contraste, la juxtaposition de certains éléments peut faire ressortir des éléments clés. Ainsi, par exemple, vous pouvez inclure des couleurs vives avec des lignes délavées et plus fines avec une épaisseur, et ce faisant, attirer l'attention sur des composants de conception stratégiquement placés.

En fin de compte, la manière dont vous utilisez ces cinq éléments déterminera le type de conception graphique que vous créez. Et bien sûr, au sein de ces 8 types de conception centraux, il existe un certain nombre de sous-sections. Dans cet article cependant, nous nous concentrons sur les huit types de conception graphique les plus couramment utilisés.

Maintenant que vous connaissez les éléments clés de la conception graphique, nous allons approfondir un peu les 8 types de conception graphique.

Bien qu'il existe de nombreuses variantes de conception graphique et que de nouveaux types de conception graphique apparaissent souvent, nous avons décidé de nous en tenir à 8 des types de conception graphique les plus courants pour cet article.

Ceux-ci sont:

1. Design de l'interface utilisateur
2. Conception d'identité visuelle
3. Conception marketing et publicitaire
4. Conception graphique environnementale
5. Conception des publications
6. Conception graphique animée
7. Conception d'emballage
8. Conception d'art et d'illustrations

Tout d'abord, qu'est-ce que la conception graphique de l'interface utilisateur ? Il s'agit essentiellement du type de conception requis lors de la création d'interfaces logicielles ou numériques. La clé est de s'assurer que l'expérience globale est facile et agréable pour les utilisateurs. Gardez à l'esprit que le mot-clé ici est "facile" plus qu'agréable. Oui, l'utilisateur doit aimer la sensation générale et l'apparence de la conception, mais sa principale préoccupation est d'accomplir la tâche à accomplir. Quelques-uns des composants cruciaux d' une conception d'interface utilisateur efficace :

L'authenticité compte. Et quoi de plus authentique qu'un design graphique qui offre une expérience plus personnelle et unique.

Main dans la main avec un design personnel, les utilisateurs associent l'émotion au design graphique. La palette de couleurs, les polices, les objets et les formes, les images, tout cela inspire l'émotion, et la connexion émotionnelle améliore toute interface. En savoir plus sur l'effet de ces éléments de conception graphique sur les clients potentiels dans notre ebook GRATUIT .

En d'autres termes, étiquetez tout clairement et soigneusement. Vos éléments de conception doivent transmettre le message central dès le départ. Simple est en général mieux que trop complexe dans ce type de conception graphique.

Cela revient bien sûr à l'un des cinq éléments clés d'un bon design. La manière dont les gens lisent ou scannent naturellement une page doit absolument entrer en jeu dans tout schéma de conception d'interface utilisateur.

Votre entreprise sera liée à votre marque. Lorsque vous faites de la conception Web pour un site Web ou la conception d'une brochure, par exemple, vous devez utiliser des éléments qui sont donc liés à cette identité de marque. Le processus de branding implique un concepteur d'identité de marque, une équipe de branding, des graphistes ou quoi que ce soit de votre département créatif, pour développer un plan et une identité de marque autour de la conception du logo de votre entreprise , de la palette de couleurs utilisée et du style de police. Vous aurez besoin de quelqu'un avec de solides compétences conceptuelles et créatives qui est capable de faire une représentation visuelle de votre entreprise.

Un excellent design de logo, par exemple, a pour objectif de créer une reconnaissance immédiate avec votre design. C'est-à-dire qu'une personne qui regarde une carte de visite ou une publicité doit penser à votre entreprise en raison de la façon dont vous vous identifiez visuellement à la marque. La cohérence de la marque est ici essentielle.

Voici quelques éléments clés en matière de conception graphique d'identité visuelle :

Chaque marque a une certaine personnalité qui lui est attachée. Qu'il soit ludique, luxueux ou décalé par exemple, vous en avez un. Toute conception graphique à cette fin doit refléter ce type particulier de personnalité de la marque .

En tant que marque, vous allez avoir une concurrence directe. Cela dit, vous voulez savoir où en sont vos concurrents avec leur stratégie de conception. Cela peut également vous aider à garder un œil sur les tendances et à avoir une meilleure idée de ce qui est efficace.

Qui a dit que le design graphique consistait simplement à créer des projets agréables à regarder. Il y a un message associé à chaque marque ; votre conception devrait à son tour parler de ce message central.

Vos efforts de marketing et de conception publicitaire déterminent à bien des égards le succès ou l'échec de votre entreprise. Les conceptions que vous créez pour commercialiser votre marque attirent l'attention des gens et les amènent finalement à vous regarder de nouveau. Quelques exemples d'outils marketing clés créés : dépliants, cartes postales, habillages de véhicules, images de médias sociaux, essentiellement tout ce qui est destiné à faire connaître votre entreprise aux gens. Certaines entreprises choisissent de louer ce type particulier de conception graphique. Selon le budget, cela pourrait être un moyen rentable de le gérer. Ingrédients clés d'une bonne conception graphique marketing :

Lors de la création de supports marketing, vous voulez être sûr de répondre aux points faibles de votre public. Quelle valeur leur apporte votre produit/offre ? Identifiez leurs besoins et concevez en conséquence. Assurez-vous que vos éléments visuels soulignent comment vous pouvez les aider.

Une bonne conception graphique engage les gens. Certes, ils peuvent regarder quelque chose et comprendre comment cela les concerne. Mais engage-t-il vraiment cet utilisateur ? Avec les éléments visuels, vous avez la possibilité de créer une expérience plus immersive (et selon le support) voire interactive pour les gens.

Et par là, nous entendons à la fois la réalisation d'un projet graphique à temps et en alignement avec la messagerie immédiate de votre marque. Et aussi, s'assurer qu'il est opportun par rapport aux tendances actuelles, aux nouvelles et à d'autres ressources de ce type. Vous ne voulez certainement pas développer des conceptions marketing obsolètes.

Celui-ci est un peu plus complexe que certains des autres types de conception graphique de cette liste. Fondamentalement, c'est un moyen de connecter plus efficacement les gens aux espaces et aux lieux. Cela pourrait combiner des repères visuels, des composants architecturaux, de la signalisation et même de l'aménagement paysager, entre autres éléments et pratiques. La clé ici est vraiment de rendre l'espace plus navigable et plus accessible. Ceci est particulièrement important dans un monde post COVID où les employés peuvent retourner au travail.

Le design de vente au détail est un autre exemple, tout comme l'image de marque du bureau et la mise en scène d'événements. En ce qui concerne la conception graphique environnementale , gardez à l'esprit ce qui suit :

Encore une fois, une grande partie de ce style de conception consiste à aider les gens à trouver leur chemin. Et ce faisant, rendre l'environnement plus confortable pour eux. Planifiez à l'avance et élaborez des stratégies en conséquence.

Comme nous vivons dans une ère hautement numérique, jouer avec des idées de conception plus interactives peut être un excellent moyen de planifier la conception environnementale. Et cela aide certainement dans la mesure où il est possible d'engager les gens plus fortement.

Généralement associé au support imprimé par le biais de livres, de magazines et d'autres publications de ce type, ce type de design est très classique. Le dicton que vous ne pouvez pas juger un livre par sa couverture… ne s'applique pas ici. En fait, les graphistes de publication veulent que vous jugez ce livre par sa couverture. Après tout, ils ont mis leur temps et leur talent à le créer ! Certaines caractéristiques clés d'une bonne conception de publication incluent :

Surtout avec l'impression, tout doit se dérouler de manière transparente. Pensez à une couverture de livre … Un élément est lié à un autre. Typographie et photos, palette de couleurs et mise en page, tout doit se gélifier.

C'est vraiment une question de mise en page, de création de cette hiérarchie visuelle parfaite. En ce qui concerne les cinq éléments principaux de la conception, ils entrent tous en jeu lorsqu'on parle de conception graphique de publication.

En ce qui concerne ce type particulier de conception graphique, nous entendons essentiellement tout ce qui est animé ou qui se déplace. Il peut être l'un des types de conception graphique les plus intéressants et les plus engageants s'il est bien fait.

Il peut s'agir de n'importe quoi, des vidéos explicatives, des films d'animation, des jeux vidéo, des didacticiels, encore une fois, tout ce qui comporte une composante de mouvement. Il s'agit d'un domaine en pleine croissance car la vidéo est en train de dominer dans certains contextes. Le besoin de graphistes animés semble être à son plus haut niveau. Et avec l'évolution constante de la technologie, les outils utilisés pour cette forme de conception sont de plus en plus à la pointe de la technologie. Quelques aspects importants de la conception graphique animée :

Parce que les outils sont si omniprésents et la technologie facilement disponible, les concepteurs de mouvement doivent être capables de s'adapter. Les entreprises qui embauchent de tels graphistes recherchent l'abordabilité et la flexibilité.

Comme il s'agit d'un domaine si populaire et relativement nouveau (par rapport aux autres formes de conception graphique), les tendances jouent certainement un rôle ici. Un graphiste animé, peut-être plus que les autres designers, doit être au courant de ce qui est tendance et de ce qui ne l'est pas.

Lorsque l'on pense aux différents types de conception graphique, la conception d'emballage n'est généralement pas celle qui vient à l'esprit. Cependant, l'emballage peut être plus que pratique. C'est-à-dire qu'il s'agit bien plus que simplement héberger un produit. La conception de l'emballage consiste à mettre l'accent sur la valeur d'un produit pour le client et ainsi inciter ce client à acheter. Comme pour de nombreux autres types de conception, la conception d'emballages implique une variété de compétences et de techniques de conception. Il s'agit d'une approche très complète de la conception graphique et comprend tout, des photos et des images à la typographie en passant par les illustrations originales. Pour ceux qui sont plus créatifs, c'est définitivement le domaine du design dans lequel se diriger. Quelques caractéristiques cruciales d' un bon design d'emballage :

Il est temps de dépoussiérer ces compétences en résolution de problèmes. Plus souvent, une approche unique ne fonctionnera tout simplement pas. Cela va au-delà de l'apparence d'un package, mais la fonctionnalité est essentielle.

Comme pour toutes les autres facettes d'une entreprise, l'emballage d'un produit doit sans aucun doute refléter les idéaux de la marque. Un concepteur d'emballage doit donc être capable de proposer une solution d'emballage dynamique tout en liant le tout à la marque.

La plupart des produits ont vraiment une histoire derrière eux. Qu'il s'agisse de son rapport à la vie du client ou à la vie de l'entreprise en question, le colis est un espace précieux pour véhiculer une histoire.

La conception graphique et la conception d'art graphique ne sont pas nécessairement la même chose, bien que beaucoup confondent les deux. Avec la conception graphique, un problème est résolu et, par conséquent, la conception le fait d'une manière ou d'une autre. La conception graphique et l'illustration impliquent cependant les pièces originales de l'artiste. Souvent, la conception d'art graphique et l'illustration seront intégrées dans une conception graphique, mais les deux sont des idées distinctes. Quelques éléments clés de l'art et de l'illustration pour le design :

L'art commercial n'est pas strictement de la peinture et/ou des photos. De nombreux graphistes ont utilisé des techniques mixtes pour transmettre leur idée. Cela peut certainement créer une expérience riche et dynamique.

Des conceptions originales de t-shirts aux pochettes d'albums en passant par les bandes-annonces de jeux vidéo, le travail des graphistes apparaît à peu près partout dans le monde du design.

Comme nous l'avons dit, de nombreux types de conception graphique se chevauchent et beaucoup peuvent être encore plus divisés en sous-genres. Il s'agit de savoir quel style de design convient à quel projet. Utilisés comme il se doit, tout en prêtant attention aux cinq idées fondamentales d'un bon design, les résultats peuvent souvent être époustouflants !