6 Grafikdesign-Trends im Jahr 2023

Die Volatilität nach der Pandemie hat den sozialen und technologischen Fortschritt beschleunigt, wobei kurze Videos die statischen Übertragungen überholt haben. Und in unserer zunehmend vernetzten Welt sind inklusive Grafiken wichtiger denn je.

Da mehr Menschen als je zuvor ihr Leben hauptsächlich (wenn nicht sogar vollständig) online leben, werden sich Stile und Methoden, die in sozialen Medien auftauchen, letztendlich auch auf das Grafikdesign auswirken. Diese futuristischen Vorstellungen erfordern zusammen mit dem erneuten Wunsch, aus unseren Kokons auszubrechen, eine Verschiebung der Designgrenzen. Die Fortschritte in der Grafik sind zu einem heißen kulturellen Thema geworden und werden voraussichtlich in visuelle Medien eindringen, mit verzerrter Typografie, Avataren und Dark-Mode-Designs, die alle auf das Konzept dieser immersiven virtuellen Umgebung zurückzuführen sind.

All das hat die Art und Weise verändert, wie Marken und Organisationen visuell mit ihrem Publikum kommunizieren. Darüber hinaus werden die neuesten Grafikdesign-Trends von Makrotrends in Kultur, Gesellschaft und anderen Designbranchen wie Mode, Fotografie und Webdesign beeinflusst. Im Jahr 2023 wird Grafikdesign eine entscheidende Rolle bei der Visualisierung dieser Makrotrends spielen, da die Welt nach der Pandemie ein leeres Blatt für Innovationen bietet.

Für die Zukunft lassen sich sechs wesentliche Grafikdesign-Trends vorhersagen, die erhebliche Auswirkungen auf Grafik, Illustration, Webdesign und Branding haben werden. Es wird erwartet, dass sich diese Grafikdesign-Trends in den folgenden Monaten auf breiter Front verbreiten werden. Um die Grenzen zu überschreiten, um unseren Wunsch nach einem völlig neuen Erlebnis zu befriedigen, nutzt Grafikdesign künstliche Intelligenz (KI), Augmented Reality (AR), psychedelisches Design, Bewegungsgrafiken und Animationen, kühne abstrakte Kunst und Formen sowie experimentelle Typografie. Scrollen Sie nach unten, um mehr über jeden Designtrend sowie Tipps und Techniken zur Umsetzung dieser faszinierenden neuen Grafikdesigntrends zu erfahren

Abstrakte Psychedelie ist eine Grafikdesignmethode, die durch Drogenkonsum und soziale Unruhen entstanden ist und möglicherweise bis in die Hippie-Zeit der 1960er Jahre zurückreicht. Künstler betrachteten die Kunstform als Analogie zur Öffnung einzelner Gehirne und stellten daher eine Abkehr von der traditionellen Kunst dar. Dies ist auch der Grund, warum die meisten Bilder, die in dieser Zeit entstanden, nach Unordnung stanken.

Einige Designer glauben, dass abstrakte Psychedelik in diesem Jahr ein Comeback erleben wird. Im Grafikdesign wird es durch komplizierte Abstraktionen und reichliche Farbmengen ausgedrückt. Andererseits wird der Einsatz grotesker und verwirrender Bilder durch Symmetrie stabilisiert und vermittelt eine Vision von Ordnung inmitten des Chaos.

Immer mehr Marken verfolgen integrative Designansätze, um Zuschauern aus allen Gesellschaftsschichten zu zeigen, dass sie wahrgenommen werden. Wer über wirklich fortschrittliche Bilder verfügt, wird über ethnisch vielfältige Ikonographie und Pride-Monats-Werbeaktionen hinausgehen. Tatsächlich wird es im kommenden Jahr mehr geschlechtsspezifische Bilder, indigene Darstellungen und behindertengerechte, barrierefreie Designs geben.

Heben Sie sich also dieses Jahr, nächstes Jahr und darüber hinaus von anderen ab, indem Sie auf inklusive visuelle Elemente Wert legen. Ihre Zuschauer werden Ihr Engagement für Vielfalt zweifellos bewundern. Surrealistische und maximalistische Ästhetiken haben sich durchgesetzt und spiegeln unseren Ehrgeiz wider, uns von allen postpandemischen Zwängen zu befreien. Betrachten Sie großformatige psychedelische Bilder mit realitätsverändernden Komponenten.Visuelles Storytelling wird im Jahr 2023 neue Höhen erreichen, von Coca-Graphics Cola bis zum Social Feed von Adobe, denn Minimalismus und Realismus werden nicht ausreichen. 

Erwarten Sie in den kommenden Monaten weitere Reisen in die Vergangenheit, von der viralen Begeisterung dieses Sommers, Little Miss-Kritzeleien in den sozialen Medien zu teilen, bis hin zur Retro-Ästhetik, die bereits Produkte ziert, und mehr. Verleihen Sie Ihren bevorstehenden Entwürfen etwas Nostalgie, indem Sie sich von der Vergangenheit inspirieren lassen, denn jeder genießt eine gute Gelegenheit, in Erinnerungen zu schwelgen.

3D-Software wie Blender, Cinema 4D, 3Ds Max und Maya haben sich in letzter Zeit so weit entwickelt, dass viele Designer mit wenig Aufwand und hochwertigen Renderings ihre ersten Schritte in die 3D-Welt wagen können. Zusätzlich zu den oben genannten experimentellen Stilen verleiht verzerrte Typografie, seien es zu Knoten verknotete Buchstaben oder Glitch-Schriftarten, dem Grafikdesign eine ungewöhnliche Wendung. Dieser Grafikdesignstil ist mit der Metaverse-Styling-Bewegung verbunden und ermöglicht es Designern, ihren Texten einen digitalisierten und ein wenig dystopischen Eindruck zu verleihen.

Für einen ungewöhnlichen typografischen Effekt verschmelzen Sie Ihre Buchstaben oder lassen Sie die Zeichen auf geheimnisvolle Weise zu einem Farbverlauf verschmelzen. Für einen Mad-Max-Effekt kombinieren Sie Ihre Schrift mit surrealfarbenen Bildern oder Hintergründen mit KI-Störungen.

Darüber hinaus dominieren in den letzten Jahren kurvige, fließende Serifen das Rebranding und verleihen Identitäten Autorität und Beständigkeit. Da der Markt jedoch bereits mit Serifen gesättigt ist, zeichnet sich ein Wandel ab. Sans-Serif-Schriften sind einfacher und klarer, was sie ideal für minimalistisches Branding macht, und sie scheinen eine geeignete Ergänzung für die Metaverse-Atmosphärenbildung zu sein.

Sans-Serif-Schriften im 1990er-Jahre-Stil sind der angesagte Schrifttrend für das nächste Jahr und spiegeln die minimalistische Wiedergeburt der 90er Jahre wider, die durch Internet-Mode- und Lifestyle-Gurus berühmt geworden ist. Um den minimalistischen Stil der Neunziger zu meistern, entscheiden Sie sich für ultra-saubere Sans-Designs mit leicht abgerundeten Konturen

Damit ist die offizielle Liste der Grafikdesign-Trends abgeschlossen, die im Jahr 2023 voraussichtlich für Schlagzeilen sorgen werden. Die Grafikdesign-Trends im Jahr 2022 waren empfänglich für das Umfeld nach der Pandemie, wobei der ruhige und beruhigende Japandi-Stil und der Cyberpunk-Stil durch ihre Verbindungen zum neuen Digitalen hervorstechen -zentriertes Klima sowie das Bedürfnis der Kunden, sich wohl und beruhigt zu fühlen.

Es wird erwartet, dass sich der neu entdeckte kreative Geist des Grafikdesigns im Jahr 2023 zuversichtlich entwickeln wird, wobei für das kommende Jahr ein vielseitigeres und vielfältigeres Designangebot erwartet wird. Der Fokus wird weiterhin auf digitalem Design liegen, wobei futuristisches Metaverse und innovative abstrakte Kunststile wesentliche thematische Inspirationen für Grafikdesigner bieten. Wir werden auch Zeuge einer Wiederbelebung kinoartiger Trends sein, die den Social-Media-Designs und Postern einen Hauch von Action und Schwung verleihen werden.

Darüber hinaus werden wir nach Jahren der Serifensättigung die glückliche Rückkehr serifenloser Schriftarten erleben. Gleichzeitig wird das Logo-Design eine mutigere Haltung einnehmen, indem es sich auf ideografische Symbole statt auf typzentrische Identitäten konzentriert. Wie man sehen kann, verändert sich die Dynamik des Grafikdesigns ständig. Visuelle Hierarchien und Design-Layout-Strategien entwickeln sich weiter, um den Bedürfnissen der heutigen Verbraucher und Betrachter gerecht zu werden. Darüber hinaus entwickelt sich die Logik der Darstellung visueller Elemente weiter, während Designer versuchen, das Benutzererlebnis zu verbessern.

Die in diesem Beitrag besprochenen Trends haben den größten Einfluss auf die Grafik- und Designwelt. Einige dieser Trends werden jedoch auslaufen und durch andere ersetzt werden. Andere hingegen werden durchhalten und den Weg des Grafikdesigns weiterhin neu definieren. Das Gelände wird sich zweifellos verändern, aber es ist schwer vorherzusagen, in welche Richtung.

Wenn Sie ein professioneller Grafikdesigner sind, müssen Sie ein ständiger Student sein, um mit der Entwicklung der Designwelt Schritt zu halten. Um relevant und anpassungsfähig zu bleiben, müssen Sie Ihr Fachgebiet hinzufügen oder ändern