Explorando o auge do design gráfico: os designers mais renomados do mundo

No mundo online de hoje, é difícil sobreviver sem um bom design! Sites, blogs, garrafas de cerveja, logotipos ou capas de livros; o que quer que seja, se os recursos visuais não forem atraentes, o apelo do seu produto ou serviço estará, sem dúvida, comprometido. Ele pode ser o ponto de partida ou de chegada de muita coisa. Sem dúvida, 2020 terá um grande impacto em 2021, pois foi um ano que mudou a norma de muitas maneiras. Isso provavelmente se refletirá no design gráfico em 2021. Seguir aqueles que fazem isso melhor e observar como eles podem mudar ou se adaptar às circunstâncias variáveis é uma excelente maneira de se manter no topo do jogo do design e obter uma ótima inspiração.

Portanto, a importância de aprender design com os melhores não pode ser subestimada. Por esse motivo, esta postagem traz para você alguns dos melhores profissionais da área de design gráfico de 2021.

Os designers gráficos usam ilustrações e texto para criar composições visuais, mas acima de tudo, os designers gráficos resolvem problemas!

As pessoas recorrem aos designers para tirar uma ideia da cabeça e colocá-la no mundo real. Um designer gráfico também é uma parte essencial de sua equipe interna de criadores de conteúdo.

Em geral, os designers gráficos são conhecidos por trabalhar nos seguintes setores:

• Publicidade
• Desenvolvimento de produtos
• Experiência do usuário (UX)
• Interface do usuário (UI)
• Videogames
• Multimídia e animação
• Web design
• Projetos de exposições

Uma das coisas legais sobre design gráfico é que você não precisa necessariamente ir para a universidade para se tornar um grande designer gráfico.

Obviamente, um diploma em design gráfico de uma universidade lhe dará uma grande vantagem, se você puder obtê-lo.

Mas com o desenvolvimento de algumas ferramentas de design incríveis, que tornam o processo de design muito mais fácil, bem como os milhares de blogs e cursos de design gráfico disponíveis hoje na Internet, agora é provavelmente o melhor momento para embarcar em uma carreira em design gráfico.

Não é fácil seguir o caminho “autodidata”, mas com muito trabalho, dedicação e paixão pelo design você pode chegar lá.

Se você quer trabalhar com design gráfico e eventualmente se tornar um designer gráfico famoso, primeiro você precisa aprender os fundamentos e ter um laptop para design gráfico

Este curso pode ajudá-lo a prendê-los.

Outro curso útil quando você está começando é Color for designers por Richard Mehl.

Se você está sempre correndo e quer aprender design gráfico durante aquelas horinhas vagas, como o seu trajeto diário, pode dar uma olhada em alguns dos podcasts criativos desta lista.

Mas não se engane, só porque é fácil embarcar em uma carreira de design gráfico, não significa que seja fácil dominá-la. Para se tornar um designer gráfico famoso, provavelmente serão necessários anos de trabalho duro.

Mas não se preocupe, você pode se inspirar bastante nos famosos designers gráficos que listamos neste post.

O design gráfico como profissão se desenvolveu muito no século XX. (Pense em Mad Men e propagandas de cigarro)

Não poderíamos fazer uma lista dos designers gráficos mais famosos de 2021 sem fazer uma homenagem a alguns dos designers gráficos mais famosos de todos os tempos! Esses pioneiros abriram uma trilha para aqueles de hoje.

Os designers gráficos que inspiraram a atual geração a seguir carreiras na área.

Portanto, antes de conferir nossa lista de designers gráficos famosos ainda trabalhando em 2021, faça uma pesquisa e aprenda com as carreiras dos antepassados ​​do design:

• Saul Bass
• Cipe Pineles
• Massimo Vignelli
• Paul Rand
• Milton Glaser
• Alan Fletcher

Para ser sincero, esta lista de designers gráficos famosos do século XX poderia ter se estendido sem fim. Provavelmente, seria digna de uma outra postagem, portanto, eu a mantive curta e simples para lhe dar inspiração suficiente antes de chegar à lista de 2021.

Então, onde você deve buscar inspiração para seus próprios trabalhos? Em quais delas você deve ficar de olho?

Não precisa procurar mais! Compilamos uma lista de alguns dos designers gráficos mais famosos do mundo para que você possa segui-los nas mídias sociais e talvez até obter inspiração para seu próximo projeto de design gráfico! Há uma infinidade de designers gráficos no Instagram, no Twitter e em todas as outras redes sociais. Selecionamos os melhores entre os melhores para que você tenha sua dose diária de inspiração.

Qualquer pessoa nesta lista traz sua própria abordagem única de design gráfico para a mesa e seu trabalho irá surpreendê-lo!

Não poupamos custos nem esforços para encontrar os melhores designers gráficos em todas as áreas do ofício. A seleção que compartilhamos com você neste post é uma ótima representação dessa incrível indústria.

Inspirado pelos profissionais? Dê o primeiro passo para criar seus próprios designs incríveis com o Design Wizard. Escolha entre milhares de modelos impressionantes e simplesmente edite e compartilhe.

A outra metade da já mencionada Sagmeister & Walsh, esse designer austríaco tem como amigos e clientes pessoais The Talking Heads e Lou Reed. Quando comparado ao trabalho brilhante de seu parceiro de negócios, o estilo de design de Stefan é minimalista e usa uma paleta de cores mais neutra para criar designs incríveis para uma variedade incrível de clientes.

Dê uma olhada no feed do Instagram de Steven e você verá por que ele é aclamado como "o líder de uma estética contemporânea de pop psicodélico californiano". Seu estilo de design envolve e distorce a perspectiva do espectador e cria pontos de discussão incríveis, seja na lateral de um sapato ou em uma tela tradicional.

Os designs brilhantes de David geralmente combinam designs semelhantes a moldes e animações atraentes com a fotografia cotidiana. Seu humor afiado e anos de experiência em design resultam em uma conta no Instagram que certamente fornecerá um bom incentivo, se não uma grande inspiração de design. Se você está procurando aprender com um designer gráfico famoso que não tem medo de usar cores ousadas, David é o seu cara.

Um dos "Designers Gráficos Mais Influentes da Atualidade" pela Creative Bloom, a tipografia caprichosa e envolvente de Lauren preenche (ou melhor, marca) todas as caixas do Instagram de sua conta. Dê uma olhada em seu feed e você verá por que clientes como Starbucks, Google e Time Magazine estão se esforçando para incluir sua tipografia intrincada em suas campanhas.

Esse influente designer, diretor de arte e artista de letras tem todos os acrônimos de multinacionais batendo à sua porta. MTV, HBO, CNN... você pode citar todas e ele já trabalhou com elas. O estilo cru de tipografia de David se baseia em métodos tradicionais e digitais para criar designs atraentes para os clientes, que ele dá aos seus seguidores o prazer de ver em suas publicações nas mídias sociais.

Lotta é uma designer gráfica contemporânea, originária de Helsinque, que agora estabeleceu raízes (e um estúdio de design) na Big Apple. Seus gráficos e ilustrações mostram suas raízes nórdicas, mas com um toque de cor que é inconfundivelmente inspirado por todas as coisas florais e à base de plantas. Entre no Instagram dela para ver os gráficos, mas fique para ver a inspiração de design de interiores!

Designer gráfica, ilustradora e escritora de Manila, localizada nas Filipinas, June usa aquarela e desenhos a lápis para criar um sistema de postagem com gradiente de cores em seu Instagram. Se você está procurando cursos de design gráfico sobre a arte da aquarela, tudo o que precisa é assistir aos seus time-lapses para aprender com uma profissional!

Eclética, influente e que nunca se prende ao status quo, Leta é uma designer gráfica que se dedica a abraçar as peculiaridades para criar designs exclusivos para seus clientes. A conta de Leta no Instagram é a vitrine perfeita de sua personalidade e mentalidade criativa, com formas e combinações de cores ultrajantes sendo a norma em todo o seu feed.

Luke é um famoso designer gráfico australiano que abandonou a vida na Austrália para abraçar as influências de design da boa e velha América. Seu estúdio, Velvet Spectrum, agora trabalha em Portland, Oregon, e tem como foco a arte de contar histórias por meio do design visual. Os designs de Luke são assumidamente coloridos e incrivelmente alinhados com a marca quando se trata de contar narrativa visual.

O que começou como uma ilustração feita com giz em uma festa de inauguração de casa acabou de se transformar em uma artista de design gráfico influente e reconhecida internacionalmente, que chamou a atenção do Google, entre muitos outros. Seu estilo distinto de letras e tipografia é repleto de elementos florais e de traços que chegaram até mesmo à capa da O Magazine.

​Se você já esteve em um show do Deadmau5, então o feed do Instagram de Joshua pode lhe parecer familiar. Joshua não limita sua arte à página e frequentemente prefere os palcos de shows de artistas mundialmente famosos para mostrar seu trabalho. Seus designs usam "hardware e software para criar imagens algorítmicas", o que resulta em seu estilo de design futurista quase extraterrestre.

Mais conhecido por seus designs baseados em texto, você pode encontrar algumas das peças de Will em exposição permanente no Victoria and Albert Museum e no Cooper Hewitt Smithsonian Design Museum. Os designs de Anthony são uma adição bem-vinda ao feed do Instagram de qualquer pessoa, seja para avançar em sua carreira de design gráfico ou apenas para apreciar uma boa obra de arte.

Quem é fã do programa Broad City, da Comedy Central, conhece o estilo de design característico de Mike do episódio "Mushrooms" e do logotipo psicodélico. Isso não apenas o colocou no palco do Emmy Awards como vencedor do "Motion Design Jury Award", mas também significa que seus designs memoráveis são conhecidos em todo o mundo por suas ilustrações e cores excêntricas.

Esse “idiota profissional” conta não apenas com a Nickelodeon e a Converse, mas também com a Casa Branca como seus clientes atuais e passados. Seus designs podem atrair sua mente de volta para os créditos de abertura de Saved by the Bell, mas fique tranquilo, os designs de Will são um trabalho de incrível originalidade que você não vai querer perder.

Rob, que desenha sob o nome de Supermundane, é um famoso designer gráfico que está totalmente imerso em todas as coisas relacionadas ao design gráfico, a ponto de viver em uma comunidade exclusiva de artistas em Havelock Walk. O estilo de design de Rob é descolado e definido, e publicações como a Anorak e a Fire & Knives o contrataram para ilustrar seus trabalhos.

Do centro da arte imaginativa de Barcelona às ruas malvadas da cidade de Nova York, Alex é outro designer gráfico famoso que está constantemente ultrapassando os limites quando se trata de criar designs com formas e cores ultrajantes. Sua arte é uma das favoritas de Katy Perry, o que fez com que Rob criasse a capa de seu single Roar, no topo das paradas, em 2013.

O estilo cru de design de Jennet é exibido de forma brilhante em todas as publicações em sua conta do Instagram. Sua escolha de textura e marcas de pincel imperfeitas criam criações incrivelmente atraentes e não acredite apenas em nossa palavra. Seus designs receberam até mesmo o selo de aprovação da HarperCollins. Tudo o que Jennet cria é brilhantemente feito à mão e uma adição bem-vinda a qualquer feed.

Debbie é uma designer gráfica influente que come, dorme e respira branding. Tanto que ela cofundou o primeiro programa de pós-graduação em branding do mundo na The School of Visual Arts em Nova York! Qualquer pessoa que queira avançar em sua carreira de design gráfico deve ficar de olho em seu feed do Twitter, onde ela publica atualizações em seu podcast, Design Matters.

O lema da Pavlov Designs é “design sem fronteiras” e com uma rápida olhada em seu Instagram, fica claro que é um lema que eles têm muito orgulho de seguir! Esta visão única do design fez com que Calvin fizesse as malas para abrir um estúdio em Amsterdã para ficar mais perto dos clientes europeus da Pavlov Design, enquanto seu parceiro de negócios dirigia o navio em Dallas!

David montou seu estúdio em 2005 com a missão de criar logotipos e identidades visuais incríveis para clientes em todo o mundo.Desde então, seus designs têm sido usados pela Billboard, The Hollywood Reporter e Coors, para citar apenas algumas marcas que o procuraram em busca de uma atualização para suas necessidades de marca.

Esse designer gráfico italiano usa o humor e perspectivas instigantes para criar ilustrações coloridas para empresas como a Ikea e a MIND Magazine. Sua conta no Instagram é um testemunho de sua capacidade de criar designs evocativos que se baseiam em mensagens às vezes evocativas, mas sempre atraentes para seus seguidores.

Rachel é uma jornalista que se tornou ilustradora e usa cores pastéis para criar designs refrescantes como parte de seu estúdio, Gold Pony. Seu estilo de design é feminino, com claras cartas de tarô e influências boêmias. Ela costuma colocar camadas de ilustração sobre fotografias recortadas para criar designs que seriam uma adição agradável à coleção de arte pública ou particular de qualquer pessoa.

Louise fundou sua empresa de design gráfico em 1989 para oferecer às empresas de alimentos diferenciados a vantagem necessária para conquistar o coração (e o estômago) de seus clientes. Sua herança ítalo-americana significa que seus designs podem transportar o espectador para a cidade de Nova York e Florença de uma só vez e são uma ótima fonte para quem quer aprender mais sobre design gráfico.

Alex é um designer gráfico do Brooklyn que exala aquela cena artística de Nova York. Tendo liderado inúmeras campanhas de design durante seu tempo na The Coca-Cola Company, Alex decidiu começar por conta própria e abrir sua própria empresa de design chamada CENTER em 2017. Junto com as fotos de seus eventos de palestras públicas, Alex costuma postar projetos gráficos interessantes ele está trabalhando.

Se você é um artista de rua e quer aprender a ser o melhor designer gráfico na cena dos murais, Ben Johnson é um designer que não pode deixar de seguir nas mídias sociais.Sua abordagem artesanal para projetos tipográficos de grande escala significa que ele foi contratado para criar peças da Cidade do Cabo a Toronto e tudo mais.

O estilo de design surrealista de Sergi combina a beleza da natureza com “a perfeição das formas geométricas e matemáticas” e os resultados são de tirar o fôlego! Atualmente baseado em seu estúdio em Barcelona, ​​​​os designs de Sergi podem ser encontrados espalhados pelas várias vitrines de El Gothic e mais longe. Seus designs são psicodélicos e atraentes e certamente darão inspiração a qualquer designer gráfico para sua próxima peça.

Este famoso designer gráfico combina elementos históricos e modernos para criar seu estilo de marca registrada, que pode ser visto claramente com uma olhada em sua conta do Instagram. Um amante de livros de capa dura retrô, você poderia imaginar L. Frank Baum recrutando as habilidades de tipografia de Riley se ele estivesse por perto nos dias da publicação inicial de O Mágico de Oz.

Glenn, que já foi o cérebro por trás da Form Fifty-Five, rebatizou a empresa com Jack Daly para criar a Made by Folk, "um mercado e uma vitrine de trabalhos criativos de todo o mundo". Na conta do Instagram da empresa, ele mostra não apenas seu próprio trabalho genial, mas também o crescente número de colaboradores de todo o mundo. É uma conta obrigatória para quem busca inspiração em design.

Embora seu nome possa não soar imediatamente, seus designs certamente soarão!Como designer escolhida por Wes Anderson, você pode encontrar sua arte espalhada por The Grand Budapest Hotel, Isle of Dogs e vários programas de TV. A conta dela no Instagram oferece aos seguidores uma visão fascinante do mundo de uma designer gráfica influente e que viaja pelo mundo todo, o que certamente causará inveja no design gráfico!

Jérémy e sua parceira Violaine compõem a potência do design parisiense que é... você adivinhou, Violaine et Jérémy! Seus designs são inspirados na tipografia e ilustrações da era art nouveau e sua conta conjunta no Instagram inclui uma ampla variedade de designs impressos; cada um mais atraente que o anterior.

Mais conhecido por seus pôsteres de viagem coloridos, a conta de Alex no Instagram é uma conta obrigatória para designers gráficos e entusiastas de viagens.Desde o horizonte de Pequim até o horizonte histórico de Angkor Wat, Alex produz representações incríveis de lugares icônicos do mundo todo.Dê uma olhada no Instagram dele e veja se sua cidade natal se encaixa!

O que começou como um hobby em 2009 rapidamente se transformou em uma lucrativa carreira de design gráfico para Viktor Hertz. As publicações variam em seu feed, desde comentários espirituosos até peças encomendadas mais detalhadas, mas se você estiver procurando a prova de que um hobby pode se transformar em uma carreira para toda a vida, não pro​cure mais!