Mexikanisches Design, das Sie umhauen wird

Das Großartige an den grafischen Designelementen, die von mexikanischer Kunst und Kultur inspiriert sind, ist, dass sie wirklich eine Hommage an den Reichtum der vergangenen und gegenwärtigen Traditionen des Landes darstellen. Es gibt einerseits eine fast schon verspielte Note bei dieser Art von Design und andererseits eine luxuriöse Tiefe, die den mexikanischen Stil kennzeichnet. Die Lebendigkeit und der Spaß, die dem mexikanischen Design innewohnen, eignen sich für eine Vielzahl von Branding elementen, Marketingmaterialien und sogar Verpackungen. Die Vielseitigkeit hier ist unglaublich; ganz zu schweigen von der Kreativität, wenn es um mexikanisches Design geht, die unübertroffen ist. Einige der interessantesten Darstellungen dieser Ästhetik erweitern das, was Menschen denken, wenn sie im Kontext des Grafikdesigns arbeiten. 

Wenn man sich Beispiele dieses Stils ansieht, kann man sofort erkennen, woher er stammt. Mexikanisches Design ist wirklich unverwechselbar, daran besteht kein Zweifel. Und genau das ist vielleicht der Grund, warum es so weit verbreitet ist, wenn es um alles geht, von Stoffdrucken über restaurantbezogene Designelemente bis hin zu Lebensmitteletiketten. Einige sagen, dass vom Mexiko inspirierte Designs eher einen europäischen als einen amerikanischen Touch haben. Und doch müssen wir nur einen Blick auf das werfen, was mexikanisches Grafikdesign ausmacht, um zu sehen, dass es tatsächlich einen ganz eigenen Stil und Flair hat! 

Mexikanisches Design: Einige der beliebtesten Trends

Neben seiner Verbindung zu einer reichen und farbenfrohen Tradition und Vergangenheit, jenseits der Lebendigkeit und Originalität des mexikanisch inspirierten Designs, gibt es bestimmte Elemente, die in den letzten Jahren wirklich den Geist dieses Stils verkörpert haben. Von der Verwendung mexikanischer Volkskunst bis hin zu einem Schwerpunkt auf natürlichere Merkmale, das Gefühl und die Ästhetik machen diesen speziellen Designstil derzeit enorm populär. Und die zunehmende Präsenz des mexikanischen Grafikdesigns scheint sich nicht so bald zu verlangsamen. Unten sind einige der Schlüsselelemente aufgeführt, die das definieren, was wir als typisch mexikanisch im Hinblick auf ein Designschema verstehen.

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Die Verwendung von Bildern der mexikanischen Volkskunst 

In Mexiko wird oft großer Wert auf Bilder gelegt, die mit den Toten in Verbindung stehen. Anstatt um die Verstorbenen zu trauern, umarmen sie den Tod; sie feiern diejenigen, die weitergezogen sind. Das heißt, Darstellungen des Todes wie zum Beispiel Schädel werden in dieser Art von Grafikdesign häufig verwendet. Doch ihre Darstellung ist nicht unbedingt eine unheimliche oder feierliche. Im Einklang mit der Feier des Tages der Toten werden viele Schädel und Skelette (unter anderem solche Symbole des Todes) auf farbenfrohe und fröhliche Weise dargestellt. Mit diesen Arten von Elementen findet das mexikanische Design wirklich einen Weg, Spaß mit sich selbst zu haben.

Zusätzlich ist ein weiteres der volkskunst-/folklore-inspirierten Bilder, die Sie in einigen dieser Designs wahrscheinlich antreffen werden, der Matador. Der Stierkampf, der bis ins 16. Jahrhundert zurückreicht, repräsentiert mehr als nur einen Sport, den Bewohner und Touristen besuchen, um ihn zu sehen. Im Kontext der Kultur des Landes symbolisiert er den universellen Kampf. Und deshalb sehen wir zahlreiche Darstellungen des Stierkampfs in der mexikanischen Grafik, wegen der Bedeutung, die ihm im größeren Zusammenhang beigemessen wird. 

Sie nutzen wirklich ihr Erbe, um Design zu inspirieren. Mexikanische Grafiken nehmen eine tiefere Bedeutung an, gerade weil es darum geht, mehr zu schaffen als nur ein „hübsches“ Design. Es geht darum, dieses Design mit einer kulturellen Vergangenheit, einer reichen Gegenwart und einem schönen Verständnis davon, was Mexiko ausmacht, zu verbinden.

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Tierkunst im mexikanischen Grafikdesign

Über die Verwendung von Folklore-Bildern hinaus sehen wir in dieser Form des Designs auch viele Tiere. Tiere haben in den meisten Teilen des Landes neben ihrer physischen, praktischeren Bedeutung auch eine tiefe spirituelle Bedeutung. Zum Beispiel der Esel, angesichts dessen, wie hart er arbeitet und wie schlau das Tier gilt, haben die Menschen in Mexiko tatsächlich vollständige Feierlichkeiten für dieses besondere Tier. Er ist zu einem Symbol des Friedens und der völligen Hingabe geworden. Deshalb sehen wir viele Iterationen von eselthemenbezogenen mexikanischen Designs. Und natürlich scheuen sie sich nicht, damit Spaß zu haben. Der vermenschlichte Esel ist im Allgemeinen niedlich, nachvollziehbar und oft ziemlich skurril.

Auch das Kaninchen ist ein Tier, das im mexikanischen Grafikdesign häufig vorkommt. Kaninchen gehen tatsächlich auf die aztekische Kultur zurück und hatten dort große Bedeutung. Heute, weil die Geschichte, die mit Kaninchen verbunden ist, so stark ist, wird das Tier oft in Designelementen hervorgehoben. Und wie beim Esel sind die resultierenden Bilder meist lebendig und spaßig.

Einige andere Tiere, die Sie wahrscheinlich in mexikanischen Designs sehen werden: Hähne, Jaguare und eine Vielzahl von bunt gefärbten Vögeln. Meistens neigt diese Art von Design dazu, sich auf die Tiere zu konzentrieren, die im Land endemisch sind und daher aus marketingtechnischer Sicht leichter erkennbar sind. 

Blumen – alles von Orchideen bis zu mexikanischen Sonnenblumen – sind sehr häufige Elemente, wenn es um den Grafikdesignstil geht, der mit dem Land verbunden ist. Blumen sind bei Festen und Feiern von zentraler Bedeutung. Auch während des Día de los Muertos spielen Blumen eine wichtige Rolle, da sie Türrahmen und Bögen säumen. Besonders Ringelblumen werden während der Feier sehr häufig verwendet. Daher ist es leicht zu erkennen, warum Blumendesign so weit verbreitet ist. Außerdem passen Blumen natürlich perfekt zu der Art von heller und farbenfroher Palette, auf die sich ein Großteil des mexikanischen Designs konzentriert. 

Sie haben definitiv Spaß mit Blumen, wie man an einigen der floral inspirierten Designs sehen kann, die es gibt. Wie bei der Verwendung von Tieren haben Blumen – über ihre physische Schönheit hinaus – auch eine tiefere Bedeutung im Land, insbesondere bestimmte Blumen. Wie bereits erwähnt, hat die Ringelblume beispielsweise eine wichtige Bedeutung und gilt als das reinste Opfer, das man den mexikanischen Gottheiten darbringen kann. 

Aufgrund der Lage und des Klimas hat Mexiko eine große Fülle an Blumen. Neben der immer beliebten Ringelblume ist eine der auffälligeren Blumen, die man in mexikanischen Designs sieht, die Dahlie. Sie ist tatsächlich die Nationalblume. 

Wenn jemand an Grafikdesign denkt, das Mexiko repräsentiert, denkt er sofort an große, kräftige Farben. Und damit liegen sie sicherlich nicht falsch. Bei allen Elementen, die wir bisher behandelt haben, spielt Farbe immer eine Rolle. Sie ist ein wesentlicher Bestandteil dieses Designstils und sorgt letztendlich dafür, dass er auf so unglaubliche Weise hervorsticht. 

Viele solcher Designer sind auch nicht abgeneigt, Farben aufeinanderprallen zu lassen. Wenn es gut gemacht ist, kommen Farben, die auf den ersten Blick unharmonisch erscheinen, wirklich zusammen, um einen Effekt zu erzeugen, der das Herz dessen anspricht, worum es beim mexikanisch beeinflussten Design geht. Die Kultur hier ist sehr stark in der Idee der Freiheit verwurzelt, im Moment zu leben, Risiken einzugehen. Man kann dies nicht wirklich durch gedämpfte Töne oder Farben vermitteln, die sich sozusagen in den Hintergrund einfügen. Und so sehen wir sehr oft risikoreiche Momente, wenn es um die Farbkombinationen geht, die in diesem speziellen Stil verwendet werden. 

Die Farben der mexikanischen Flagge sind äußerst beliebt. Wenn es darum geht, mit leuchtenden und kräftigen Farben zu gestalten, gibt es vielleicht keine, die so kräftig sind wie die der Flagge des Landes. Deshalb tauchen Rot, Grün und Weiß ziemlich häufig auf. Sie sind definitiv ein Blickfang, das ist sicher!

Hand in Hand mit dem Verweis auf ihre Volkskunst-Vergangenheit sehen wir auch viele Designs, die handgezeichnet und/oder auf andere Weise skizziert erscheinen. Einige sagen, dass handgezeichnete Elemente Marketingmaterialien, Poster, Broschüren und dergleichen eine persönlichere Note verleihen. Wenn Unternehmen diesen speziellen Designansatz wählen, machen sie sich in der Tat zugänglicher. Andere meinen, dass mexikanisches Grafikdesign so viele handgezeichnete Elemente verwendet, weil sie auf eine einfachere, rustikalere Vergangenheit hinweisen möchten. 

Bei diesem Stil geht es wirklich darum, Tradition mit einer eher lässigen Atmosphäre zu verbinden. Genau das erreicht dieser strukturiertere handgezeichnete Look. Er trägt auch zu einer organischen Ästhetik bei, die sehr stark den Kern dessen trifft, worum es bei mexikanisch inspirierten Designkonzepten geht. 

Einfach skizzierte Looks stechen hervor. Ohne Frage, wenn sie richtig gemacht werden, wenn selbst einfachen Elementen Aufmerksamkeit geschenkt wird, sind die Ergebnisse atemberaubend. Und dadurch wird das Design zu einem echten Hingucker. 

Sie scheuen sich definitiv nicht davor, mit Satz und Schriftstilen zu experimentieren. In vielen Fällen gilt: je fetter, desto besser. Auch, wie bei dem skizzierten Stil, den wir besprochen haben, neigen die verwendeten Schriftarten dazu, ein organischeres Gefühl und einen natürlichen Fluss zu haben. Das Zusammenkommen des Traditionellen, wie es beispielsweise in alten Maya-Schriftformen zu sehen ist, mit moderneren Drehungen hat zu einigen einzigartig lebendigen Schriften und Typografien geführt. 

Auch beim Schriftstil geht es darum, aufzufallen und gleichzeitig Persönlichkeit auszudrücken. Mexikanisches Design hat nichts, wenn nicht eine Menge Persönlichkeit. Selbst wenn man den Schriftstil/Satz betrachtet, spricht das Design selbst dafür, dass kein Detail übersehen wurde. Tatsächlich steht in vielen solchen Designbeispielen die Wortwahl im Vordergrund, weil sie so organisch fließt; es gelingt wirklich, ein starkes Licht auf die angebotene Idee/das Produkt/die Promotion zu werfen. 

Schriftart sollte kein nachträglicher Gedanke sein. Wenn wir etwas aus inspirierenden mexikanischen Designs mitnehmen, dann ist es, dass alles zählt: Farbe, Textur und ja, auch der Stil der verwendeten Buchstaben. 

Mexikanische Kunst macht im Allgemeinen nichts halbherzig. Hochdetaillierte und komplizierte Designs sind ein Markenzeichen dieses speziellen Stils. Linien, die sich verflechten, florale Muster, die sich überlappen, die kunstvollen Schnittpunkte verschiedener Elemente – dies ist ein Kennzeichen dieser Art von Grafikdesign. Auch hier, wenn man von kompliziert und kunstvoll spricht, kann die Verwendung von Totenköpfen sicherlich ebenfalls in diese Kategorie fallen. Totenköpfe, wegen ihrer Assoziation mit dem Tag der Toten, sind häufig in allen möglichen Designs dieser Art zu finden. Und sehr oft werden sie mit hochdetaillierten Mustern verziert, in einer Vielzahl von Farben getaucht und so in erstaunliche Kunstwerke verwandelt. 

Wenn man sich sogar traditionelle mexikanische Fliesen ansieht, erkennt man komplexe Muster. In gewisser Weise nimmt das Grafikdesign wirklich Anleihen bei solcher Fliesenkunst. Abgesehen von Fliesen gibt es natürlich die reiche Komplexität der mexikanischen Stickerei, die sich auch in zahlreichen grafischen Kunstmotiven widerspiegelt. Man sieht wunderschöne Muster praktisch überall, inspiriert von diesem lebendigen und aufregenden nordamerikanischen Land. 

Auch die Farben der mexikanischen Flagge spielen in komplizierte Muster hinein. Rot, Grün und Weiß tauchen in diesem Stil wirklich sehr häufig auf. Diese Farben sind nicht nur aus nationaler Sicht relevant, sondern harmonieren auch gut miteinander in vielen der mexikanisch inspirierten Designs, die man findet. 

Mexiko hat eine beeindruckende Erfolgsbilanz, wenn es darum geht, einige weltbekannte Künstler hervorzubringen—einige der berühmtesten Künstler überhaupt. Frida Kahlo und Diego Rivera gehören zu den bekanntesten. Es ist also kein Wunder, dass viele mexikanische Designs tatsächlich Einflüsse aus der Welt der bildenden Kunst nutzen. Und warum auch nicht… Kunst ist schließlich das, was die grafischen Künste in einem großen Rahmen hervorgebracht hat. 

In einem solchen Hinweis auf ihre angesehene Linie von Malern und Künstlern sieht man oft viel natürliche Bildsprache. Diese mit zeitgenössischem Geschmack zu vermischen, führt zu einfach erstaunlichen Ergebnissen. Es hebt das Grafikdesign in gewisser Weise wirklich auf ein ganz neues Niveau. 

Frida Kahlo ist vielleicht die ikonischste mexikanische Künstlerin. In diesem Sinne werden Sie feststellen, dass viele mexikanisch inspirierte Designs auf ihre Vorliebe für die Mischung von Natur mit surrealistischen Themen hinweisen. Sie war auch von mexikanischen Volksideen und -kunst angezogen, was sich in ihren Werken widerspiegelt. 

Die Welt des mexikanischen Designs ist in letzter Zeit in den Vordergrund gerückt, was Trends betrifft und was zufällig gut ankommt, um die Aufmerksamkeit der Öffentlichkeit zu erregen. Da es manchmal so komplex, manchmal einfach, originell und skurril ist, gibt es viel Raum für Interpretation, was bedeutet, dass es auch viele Möglichkeiten gibt, wie dieser Designstil verwendet werden kann. Wir sehen immer mehr Unternehmen weltweit, die sich dem volkszentrierten Ansatz zuwenden, der in vielerlei Hinsicht in Mexiko gewachsen ist.

In gewisser Weise könnte man sagen, dass dieser Ästhetik eine Authentizität innewohnt, nach der viele jetzt suchen. Besonders angesichts dessen, was die Welt gerade erlebt, gibt es etwas eindeutig Beruhigendes an den von der mexikanischen Kultur beeinflussten Designideen. Dies ist ein sehr realer und ehrlicher Designansatz, der keine Angst davor hat, Spaß zu haben. Gleichzeitig bietet er eine Integrität, die man vielleicht bei einigen anderen Grafikstilen nicht findet. 

Es ist kein Wunder, dass viele anfangen, aufzustehen und auf mexikanisches Design aufmerksam zu werden. Es gibt wirklich für jeden etwas. Und die Tatsache, dass selbst ein einfaches, von Mexiko inspiriertes Logo eine Geschichte erzählen kann, die die Geschichte eines Landes umspannt, ist ziemlich erstaunlich. Es wäre schwer, dies mit einem anderen Grafikdesignstil zu erreichen, das ist sicher.