Comment appliquer des stratégies de communication visuelle à la conception

"Une image vaut mieux que mille mots". Cette affirmation archaïque peut sembler hyperbolique, mais dire que les images parlent plus fort que les mots n'est pas exagéré. Nous sommes une espèce intrinsèquement visuelle. La vision est le sens sur lequel nous comptons le plus, un fait reflété par la complexité de nos yeux par rapport aux autres créatures, y compris nos meilleurs amis canins.

La vérité est que l'humanité communique visuellement depuis la nuit des temps. Cela découle des peintures rupestres préhistoriques et des hiéroglyphes égyptiens antiques jusqu'à la culture contemporaine des mèmes. Essentiellement, les images et les vidéos de démonstration d'applications sont un élément essentiel dans l'échange d'informations et la transmission d'émotions.

Cette capacité à engager un public via des images est souvent utilisée dans le monde commercial. Tout au long de l'évolution de l'humanité, la narration visuelle a agi comme un outil de vente au sein de sociétés structurées. Revenons à l'histoire, d'accord ?

Bien que le terme « design visuel » ait été inventé au début des années 1920 par le typographe William A. Dwiggins, le concept existait bien avant la révolution industrielle. La publicité visuelle, les affiches et les images remontent aux anciens marchés, de l'agora grecque aux bazars persans.

Cette tendance a survécu jusqu'à notre ère numérique actuelle et elle est aujourd'hui plus pertinente que jamais. Dans le climat commercial dominé par Internet dans lequel nous vivons, les images et le marketing visuel ont été utilisés comme des outils efficaces pour les ventes par les spécialistes du marketing numérique et les entreprises de commerce électronique .

Au XXIe siècle, le climat industriel a radicalement changé. Aujourd'hui, ces outils plus simples évoqués ci-dessus ont pris la forme d'alternatives numériques et technologiques plus complexes.

De nos jours, les concepteurs dépendent d'une application ou d'un logiciel de collaboration d'équipe pour partager des fichiers et faire une grande partie de leur travail à leur place. De plus, les boutiques et places de marché traditionnelles ont été remplacées par les boutiques en ligne et les entreprises numériques. Comme les temps ont changé, la façon dont nous faisons les choses a également changé.

En conséquence, les fondamentaux qui font de la communication visuelle une stratégie commerciale essentielle ont été adaptés aux nouvelles technologies. Bien que l'ère numérique ait changé beaucoup de choses, développer une stratégie de communication visuelle forte est plus important que jamais.

De nos jours, fournir un excellent service client, vendre des produits de haute qualité et développer un plan de vente solide est essentiel pour les entreprises qui exploitent une entreprise en ligne. Avoir un œil attentif sur la conception de sites Web de commerce électronique est une autre priorité pour les créateurs de sites Web.

Bien que les compétences en codage et en informatique soient essentielles pour le développement Web, certaines idées de conception de base doivent également être prises en compte.

Peu importe le nombre de fonctionnalités et d'outils offerts par votre page Internet ou le degré de pointe de la technologie qui la sous-tend. Les sites Web de commerce électronique sont conçus en pensant au client. Les sites Web doivent toujours être faciles à naviguer.

Selon Statista , les smartphones dominent le trafic des achats en ligne dans tous les secteurs. Quel que soit le produit acheté, plus de 50 % des acheteurs utilisent leur téléphone comme appareil préféré pour effectuer des achats sur Internet.

A bien y réfléchir, la mise en place d'un design responsive apporte de nombreux points forts mais pas de réelles faiblesses. Un site Web conçu pour s'adapter à différents appareils ouvrira plus de portes et élargira la présence en ligne d'une entreprise.

Une autre façon de procéder consiste à développer une application exclusive à chaque modèle d'entreprise.

Bien qu'il soit important de se familiariser avec ces outils et tendances en matière de conception de sites Web, les idées de base qui aident à créer des visuels forts n'ont pas changé au fil des ans. Afin de développer une stratégie de communication améliorée , il faut commencer par comprendre les fondamentaux.

Quels que soient les outils avec lesquels vous travaillez ou le support que vous utilisez pour vendre vos produits, les mêmes règles d'engagement de visualisation s'appliquent. Par exemple, supposons qu'un concepteur essaie de visualiser un élément de données. Les infographies sont plus que de simples diagrammes circulaires, des histogrammes ou des graphiques à barres. La manière dont nous choisissons de représenter les données peut affecter la capacité du spectateur à comprendre la signification de ces chiffres.

Voici quelques théories de base qui aident les concepteurs et les communicateurs visuels à organiser les informations et à créer des logos accrocheurs, des images de marque et de superbes designs en général.

Certaines règles peuvent être appliquées à tout type de conception visuelle, et les infographies ne font pas exception. De nos jours, on pense que les théories de conception populaires comme la théorie des couleurs ne décrivent que la façon dont un choix chromatique fait ressentir les téléspectateurs (tout le monde sait que le classique « rouge signifie passion, romance ou colère », par exemple).

Cependant, la vérité est que la théorie des couleurs est un mélange légitime de science et de créativité qui explore l'harmonie des couleurs, les couleurs complémentaires et bien plus encore. Si vous envisagez de concevoir une infographie, il est primordial de garder à l'esprit les couleurs qui correspondent les unes aux autres ou les tons qui doivent représenter chaque valeur ou élément de données.

Cette théorie s'applique également à l'image de marque. De nombreuses entreprises basent la couleur de leur logo sur la signification ou la valeur de chaque couleur. Des entreprises comme Whole Foods ou Tropicana utilisent le vert en raison de son association avec la nature. D'autres marques essaient d'utiliser des couleurs accrocheuses ou uniques pour se différencier de leurs concurrents.

Lors de son lancement, Twitch utilisait un logo plutôt ennuyeux qui n'était pas très accrocheur, rendant la société de diffusion en direct indiscernable de ses concurrents. En 2012, cependant, il a changé de nom et est passé à un nouveau logo. La palette de couleurs violette désormais emblématique a également été introduite, ainsi qu'une nouvelle police et un nouveau style. Ceci est un exemple de la théorie des couleurs au travail.

En ce qui concerne les combinaisons de couleurs, les logos bicolores et les stratégies de marque ont tendance à être les plus populaires. Des entreprises de plusieurs millions de dollars comme MasterCard, McDonald's, Lego, Lays, Ferrari, Shell et DHL ont toutes fait confiance à cette stratégie, combinant des tons rouges et jaunes vibrants pour former des logos accrocheurs.

Ces exemples montrent comment fonctionnent les couleurs complémentaires. En raison de leur nature complémentaire, des couleurs comme le rouge et le vert ne vont pas aussi bien ensemble, car elles ne contrastent pas comme le font le rouge et le jaune.

Afin de développer des infographies claires, il est également important de comprendre la pertinence des données. Lorsque vous traitez des données complexes, sachez quel est votre point focal. Les concepteurs ne doivent pas essayer d'encapsuler chaque élément d'information dans une seule image. Cela se traduit par des conceptions confuses et peu claires qui ne parviennent pas à transmettre une idée.

Il est important de bien choisir ce que vous voulez dire ou expliquer avec une image, puis de rejeter tout le reste. Cependant, si un designer décide d'opter pour une image plus chargée, il est important d'établir une hiérarchie visuelle forte, où chaque donnée ou élément d'information est organisé selon son importance.

La hiérarchie visuelle peut également être utilisée pour organiser les éléments d'un site Web. Les entreprises basées en Occident ont tendance à commander les éléments en commençant par le coin supérieur gauche, car la plupart des langues occidentales lisent à partir de là.

Des pages Web telles que YouTube, Facebook, LinkedIn et Instagram sont des exemples de cette stratégie de hiérarchie visuelle appliquée à la conception Web.

Le nombre d'or est un outil intemporel et infaillible utilisé par les designers pour créer des visuels satisfaisants, beaux et attrayants . Le nombre d'or est le résultat de formules mathématiques complexes. Le nombre réel est 1.61803398875, et il est représenté par la lettre grecque "phi" (Φ). Son histoire remonte à la Grèce antique, où la première étude rapportée de son application géométrique a été développée par Euclide.

Même si tout cela semble très complexe, les designers sont en contact permanent avec le nombre d'or, puisqu'il se trouve tout autour de nous. Il est présent dans des éléments naturels comme les coquillages, les tempêtes et même les feuilles et est largement utilisé par les marques et les entreprises qui cherchent à concevoir des produits et des logos visuellement satisfaisants.

Tout comme la règle des tiers, le nombre d'or est utilisé pour sélectionner les proportions et créer des images avec un sens de la composition plus fort. Il peut être appliqué lors du développement d'un site Web pour déterminer la mise en page idéale, par exemple.

En conséquence, tous les éléments de la page semblent proportionnels, et l'espace blanc entre transmet une impression de motif et de composition.

Comme nous l'avons expliqué précédemment, l'ère numérique a façonné la façon dont les concepteurs développent des stratégies de communication visuelle. Le développement rapide des technologies de communication et des logiciels d'édition d'images a complètement transformé l'industrie du design visuel.

Cependant, un aspect fondamental du marketing et de la publicité n'a pas changé : le graphisme est, par nature, une discipline collaborative. Il intègre des compétences issues de différents domaines. Les écrivains proposent des slogans et des typographies, les illustrateurs conçoivent des images, des icônes et des logos, et les concepteurs assemblent ces éléments.

Chaque communicateur créatif/visuel est un membre de l'équipe collaborative qui ajoute de la valeur au service marketing d'une manière unique. Mais l'ère numérique a modernisé les outils dont disposent les designers. L'époque des divers créatifs enfermés dans un bureau et des idées de remue-méninges est révolue depuis longtemps.

Grâce à la mise en œuvre du télétravail et du travail à distance, les concepteurs peuvent désormais créer des visuels uniques et attrayants depuis n'importe quelle partie du globe. En conséquence, les équipes internationales sont la nouvelle norme.

Le développement rapide des technologies de visioconférence et des logiciels de collaboration d'équipe a rendu cela possible. Ces applications offrent des fonctionnalités essentielles et utiles comme le chat vidéo gratuit , qui permet aux superviseurs de projet de donner des mises à jour quotidiennes aux concepteurs.

Cela devrait aller de soi, mais le design est un art intrinsèquement visuel en raison de sa nature basée sur l'image. Le partage d'écran est une fonctionnalité essentielle pour les concepteurs collaboratifs et les équipes marketing, car il offre de nombreux avantages à ceux qui cherchent à collaborer et à proposer des designs accrocheurs et attrayants. La mise en œuvre d'une application de partage d'écran devrait donc être une priorité pour les entreprises de design modernes avant-gardistes.

Tous ces services et fonctionnalités (chats vidéo, partage d'écran, etc.) sont fournis par des sociétés de cloud computing. Ceux-ci viennent avec une série d'avantages uniques. Ils offrent non seulement un stockage de fichiers plus sûr, mais sont également équipés d'un traitement plus rapide, et leur nature basée sur Internet élargit à la fois leur évolutivité et leur disponibilité.

Quiconque a lu jusqu'ici est maintenant équipé pour relever les défis uniques qui accompagnent les stratégies de conception et de communication visuelle. Tout au long de cet article, nous avons appris l'importance des images et de la narration visuelle, ainsi que leur histoire et leurs diverses applications dans le monde moderne dans lequel nous vivons.

De plus, nous avons abordé la façon dont le passage du temps et la mise en œuvre de nouvelles technologies ont façonné la communication visuelle, tout en rappelant aux concepteurs l'importance des principes de base de la communication visuelle.

Ces théories de conception de base - couleur, hiérarchie et composition - sont essentielles pour développer une stratégie de communication visuelle solide. En raison de leur importance, leur histoire et leurs applications possibles ont également été incluses.

Des concepts tels que la narration visuelle, la visualisation de données et l'infographie ont également été examinés, pour souligner l'importance de la culture des télécommunications et du travail d'équipe dans le climat de conception actuel. Les outils qui rendent de tels exploits possibles - applications collaboratives, chats vidéo et applications de partage d'écran - ont également été discutés.

En fin de compte, cet article devrait aider les concepteurs à comprendre l'histoire, la théorie, les outils et les applications d'une stratégie de communication visuelle forte. Ces connaissances sont vitales pour les experts en marketing et en publicité, mais elles peuvent également être utilisées dans de nombreux autres domaines.

N'oubliez pas que puisque nous sommes des êtres visuels par nature, la narration visuelle et la communication visuelle sont vraiment partout.